از زمانی که بخش 3D یا سه بعدی به نرم افزار محبوب فتوشاپ اضافه شده است آموزش های فراوان و متعددی در این زمینه در دنیای مجازی منتشر شده است. امروز در گویا آی تی قصد داریم که به آموزش بخش سه بعدی در فتوشاپ بپردازیم. در این مقاله قصد داریم به شما نحوه ساخت و طراحی یک متن نئونی را آموزش دهیم  برای طراحی این پروژه به فتوشاپ CS6 نیاز دارید. پس از مشاهده این آموزش نیز می توانید به طراحی متن های سه بعدی در فتوشاپ بپردازید و اوج خلاقیت خود را روی یک اثر هنری بریزید. منابع استفاده شده در این آموزش :

• You’re Gone Font
• Wall Background (Image 1)

مرحله 1

برای شروع با استفاده از کلید های میانبر Ctrl+N یک سند جدید با ابعاد  width: 1440px, height: 900px و وضوح یا resolution: 72. ایجاد کنید و نام آن را 3D Neon بگذارید. مرحله 2

رنگ پس زمینه را با رنگ  #15243b پر کنید اکنون فونت You’re Gone” را که در ابتدای مقاله معرفی کردیم دانلود کنید و آن را نصب کنید برای نصب آن باید فونت را در آدرس C:\Windows\Fonts حال متن PARTY! را با رنگ سفید و اندازه 250 pt تایپ کنید. پنجره Character را در منوی Window باز کنید و تنظیمات آن را همانند تصاویر زیر تغییر دهید. مرحله 3

به منوی لایه ها بروید و روی لایه متن کلیک راست کرده و سپس گزینه Convert to Shape را انتخاب کنید حال Pen tool  را انتخاب کنید رنگ آن را به  #488dc6 تغییر دهید و همانند تصویر زیر عمل کنید. پس از آن که منوی تنظیمات pen tool را انتخاب کردید روی More Options  کلیک کنید پنجره تازه ای برای شما باز می شود تنظیمات را همانند زیر دنبال کنید اگر از متن زیر متوجه نشدید می توانید با تصاویر مراحل را دنبال کنید.

• Align: Center
• Caps: Round
• Corners: Round
• Dashed Line: Checked
• Dash: 38
• Gap: 3

پس از اعمال تنظیمات تصویر شما باید به شکل زیر در بیاید. مرحله 4

از لایه متن یک کپی بگیرید و نام آن را Party! Black بگذارید بریا کپی کردن لایه می توانید روی لایه کلیک راست کرده وگزینه Duplicate را انتخاب کنید. سپس تنظیمات مرحله قبل را با کمی تفاوت همانند تصویر زیر انجام دهید. مرحله 5

از لایه Party! Black یک کپی دیگر بگیرید و نام آن را support بگذارید باز هم در این قسمت از تنظیمات مرحله 3 استفاده میکنیم اما مقادیر باید کمی تغییر داده شود.

• Preset: select the dotted line
• Align: Inside
• Caps: Round
• Corners: Round
• Dashed Line: Checked
• Dash: 0
• Gap: 18

مرحله 6

اکنون برای طبیعی به نظر رسیدن کار باید مقداری کابل برای پشت متن طراحی کنیم. برای این کار از ابزار Pen tool استفاده می کنیم رنگ stroke  را به #081a2b تغییر دهیدو سپس با اندازه 5 pt کابل را همانند تصویر زیر طراحی کنید به یاد داشته باشید که شما می توانید کابل را به شکل دیگری طراحی کنید.

لایه های شما باید همانند تصویر زیر باشد. مرحله 7

اکنون کار با بخش 3D را آغار می کنیم. حال باید تمامی لایه ها را به 3D اکستروژن تبدیل کنیم. این امکان وجو ندارد که به صورت یکجا تمامی لایه ها را به 3D اکستروژن تبدیل کنیم پس این مرحله را برای تک تک لایه ها به جز لایه Background تکرار می کنیم. لایه مورد نظر را انتخاب کنید و به منوی 3D>New 3D Extrusion from Selected Layer بروید. همچنین می توانید این کار را با  کلیک راست روی لایه مورد نظر و انتخاب convert and select the New 3D Extrusion from Selected Layerاین عمل را انجام دهید.

مرحله 8

حال برای لایه background به منوی 3D>New Mesh from Layer>Postcard بروید یا می توانید  با کلیک راست کردن روی لایه background و انتخاب گزینه Postcard این عمل را انجام دهید.

مرحله 9

همه لایه ها را انتخاب کنید و به منوی 3D>Merge 3D Layers بروید.

مرحله 10

در این مرحله میخواهیم عمق همه 3d extrusions را تغییر دهیم. ابتدا لایه  rope یا طناب را در پنل 3D انتخاب کنید سپس از پنجره Properties خواص آن را همانند تصاویر زیر تغییر دهید.  مقدار  Extrusion Depth را برابر 0 قرار دهید سپس در منوی شکل های آماده شکل Pillow Inflate را انتخاب کنید.

مرحله 11

در پنجره Properties  لایه Party! Blue را انتخاب کنید مقدار Extrusion Depth را به 0; تغییر دهید پس از آن بر روی Shape Preset کلیک کنید و همانند تصویر زیر Pillow Inflate را انتخاب کنید سپس روی آیکون Cap در بالای این پنل کلیک کنید مقدار Angle را به 90º و Strength را به 20 % تغییر دهید. در تصاویر زیر می توانید این مرحله را کامل ببینید.

این مرحله را برای لایه Party! Black نیز تکرار کنید.

مرحله 12

در پنل 3D  لایه support را انتخاب کنید و  Extrusion Depth را به 35 تغییر دهید.

مرحله 13

درپنل 3D بخش Scene را انتخاب کنید سپس روی پنل Properties کلیک کنید و مقدار Presets را به Hidden Wireframe تغییر دهید. در گوشه ای از تصویر کلیک راست کنید و left را انتخاب کنید تا نمای دید به سمت چپ تغییرداده شود. سپس همانند تصویر زیر کابل ها را تغییر موقعیت دهید.

مرحله 14

اکنون نوبت به تغییر زاوریه رسیده است با استفاده از ابزار Move  جسم 3D را تغییر مکان دهید همچنین می توانید مختصان آن را که در تصویر زیر درج شده است وارد کنید.

دیدگاه کنونی یا Current view را برای رفع های بعد ذخیره کنید. برای این کار می توانید در پنل 3D روی View>Save کلیک کنید. شما می توانید شی 3D خود را به هر مکانی حرکت دهید و با بازگشت به این منو و انتخاب نمای ذخیره شده می توانید به این حالت باز گردید.

مرحله 15

حال باید متریال ها را به متن اضافه کنیم.

تمام لایه های متریال متن لایه Party! Blue را انتخاب کنید در پنل Properties تکسچر را حذف کنید روش حذف تکسچر در تصویر سمت چپ آمده شده است سپس مقادیر زیر را روی آن تنظیم کنید.

Diffuse: #a0d6ff
Specular: #348bcd
Illumination: #3ba6f8
Ambient: #454545
Shine: 80%
Reflection: 17%
Roughness: 0%
Bump: 0%

مرحله 16

تمام لایه های متریال لایه Party! Black را انتخاب کنید سپس مقادیر زیر را وارد کنید :

Diffuse: # 7f7f7f
Specular: # 333333
Illumination: #000000
Ambient: #000000
Shine: 20%
Reflection: 20%
Roughness: 7%
Bump: 10%

مرحله 17

تمام لایه های متریال لایه  support را انتخاب کنید و سپس مقادیر زیر را تغیییر دهید:

Diffuse: # 7f7f7f
Specular: # 333333
Illumination: #000000
Ambient: #0167a1
Shine: 20%
Reflection: 10%
Roughness: 5%
Bump: 10%

مرحله 18

تمام لایه های متریلا لایه rope را انتخاب کنید و سپس مقادیر زیر را تغییر دهید:

Shine: 20%
Reflection: 43%
Roughness: 9%
Bump: 10%

مرحله 19

حال باید کمی تغییر در ظاهر این پروژه بدهیم روی لایه Environment کلیک کنید در پنجره Properties تیک گزینه IBL را بردارید. برداشتن تیک این گزینه به ما در مراحل بعدی کار با لایه background کمک میکند. در ادامه مقدار Opacity را به 60% و مقدار Roughness را به 20% تغییر دهید.

در این مرحله تصویر شما باشید این گونه باشد.

مرحله 20

در این مرحله میخواهیم یک نور سرد به متن اضافه کنیم. در پایین پانل 3D همانند تصویر ززیر روی آیکون Add a new Light to Scene کلیک کنید در منوی آبشاری باز شده New Infinite Light را انتخاب کنید. رنگ را به  #b4f2ff تغییر دهیدمقدار Intensity را به 60% و مقدار shadaw را به 11% تغییر دهید.

مرحله 21

در پانل 3D لایه background را انتخاب کنید و سپس در پنجره Properties مراحل زیر را دنبال کنید:

Diffuse: # 023963
Specular: # 333333
Illumination: #000000
Ambient: #0167a1
Shine: 23%
Reflection: 89%
Roughness: 47%
Bump: 10%

مرحله 22

اکنون میخواهیم به دیوار یک texture یا بافت اضافه کنیم. لایه Background را انتخاب کنید و به پانل Background بروید روی آیکون file کلیک کنید این آیکون در کنار Diffuse قرار دارد. Edit Texture را انتخاب کنید یک پیغام برای شما ظاهر می شود ok را بزنید بعد از آن پرونده جدید با صفحه Background اصلی باز می شود.

مرحله 23

texture دانلود شده را در داخل نرم افزار فتوشاپ باز کنید با استفاده از کلید های میانبر ctrl+t آن را تغییر اندازه دهید به طوری که تمام صفحه را بپوشاند. روی لایه texture کلیک راست کرده و گزینه texture را بزنید تا از آن یک کپی گرفته شود آن را پنهان کنید.

مرحله 24

دیگر نیازی به لایه Background یا پس زمینه نیست می توانید آن را حذف کنید. بافشردن کلیدهای میانبر Ctrl+U کادر محاوره ای Hue/Saturation را باز کنید هم چنین می توانید از منوی Image>Adjustment>Hue/Saturation آن را باز کنید. در پنجره باز شده مقدار Hue را به 213 , Saturation را به 54 وLightness را به -67 تغییر دهید.

کادر محاوره ای Levels رااز طریق کلید های میانبر ctrl+D باز کنید همچنین می توانید آن را از منوی Image>Adjustment>Levels باز کنید. مقادیر را همانند تصویر زیر تغییر دهید

مرحله 25

در این مرحله میخواهیم به دیوار یک نور اضافه کنیم به صفحه  texture بازگردید لایه  duplicated شده را از حالت پنهان در آورید بازهم کادر محاوره ای  Hue/Saturation را باز کنید مقدار Hue را به 213 , Saturation را به 25 و  Lightness را به -40 تغییر دهید.

یک لایه ماسک ایجاد کنید مقدار  Opacity را به 82% و مقدار  Fill را به 70% نیز تغییر دهید تصویر شما باید به شکل زیر در آید.

حال میخواهیم لایه تیره را کمیش بیش تر تیره کنیم برای این کار کارد محاوره ای Levels را باز کنید highlight آن را به 191 تغییر دهید آن را ذخیره کنید.

پس از آن شما باید تصویری همانند تصویر زیر داشته باشید.

مرحله 27

تنظیمات نهایی

شما می توانید قسما خالی سند اصلی را با crop کردن پر کنید من از ابزار  move برای پر کردن این فضا استفاده کرده ام.

پس از آن که کارتان با این پروژه تمام شد باید آن را رندر کنید برای این کار می توانید از کلیدهای میانبر Alt+Shift+Ctrl+R و از منوی Menu 3D>Render استفاده کنید.

مرحله 28

اگر دقت کرده باشید حروف متن ما درخشش خوبی ندارند پس بهتر است برای زیبا تر به نظر رسیدن آن به متن درخشش بدهیم. به پانل لایه ها باز گردید و یک لایه جدید ایجاد کنید نام آن را  Glow بگذارید و یک براش نرم با اندازه 25px انتخاب کنید رنگ را به #00ccff تغییر داده و opacity را به 25% تغییر دهید و با براش روی حروف روی حروف را رنگ آمیزی کنید.

این آموزش به پایان رسید اگر تمامی مراحل را به درستی انجام داده باشید باید نتیجه کار شما به شکل زیر باشد. امیدوارم که از این آموزش لذت و استفاده کافی را برده باشید فقط به یاد داشته باشید که اگر میخواهید در بحث گرافیک موفق شوید باید خلاقیت بسیاری داشته باشید توجه داشته باشید که بهتر است که علاوه بر انجام این آموزش ان را تغییر دهید ممکن است که  تغییراتتان این پروژه را زیبا تر کند.

امروز در گویا آی تی تصمیم به ارائه آموزش طراحی یک تصویر سورئال را داریم. بهتر است قبل از شروع کار درباره سورئال توضیحاتی بدهیم سورئال در واقع بیان احساس و تفکر از طریق ترکیب تصاویر نیز می باشد که مفهوم آن بسته به تفکر طراح آن است. در این آموزش تک تک مراحل با تصویر توضیح داده شده است و چنانچه متن برای شما گویا نبود تصاویر مراحل را به خوبی توضیح میدهد.

منابع استفاده شده در این آموزش:

• Ocean – islamicwallpapers-stock
• Turtle – stock.xchng
• Picture Frame – stock.xchng
• Old Man – fairiegoodmother-stock
• Rope – fanna1119-stock
• Pigeon – moniquet-stock
• Girl 1 – cherrybomb-81-stock
• Smoke – isostock-stock
• Balloon 1 – stock.xchng
• Balloon 2 – stock.xchng
• Balloon 3 – stock.xchng
• Ribbons – draginchic-stock
• Hand – jay-b-rich-stock
• Window – trisa-sxy-stock
• Premade Background – elenadudina-stock
• Ladder – stock.xchng
• Horse – real1992-stock
• Girl 2 – iardacil-stock
• Elephant – stock.xchng
• Mountain – forsakewolf-stock
• Helicopter – justicestock-stock
• Light Brushes – Obsidian Dawn
• Roots – stock.xchng
• Skyline – melliah-stock

مرحله 1

با استفاده از کلیدهای میانبر ctrl+n و با اندازه های Width 2500px ,Height 1700px ,Resolution 300px/in یک سند جدید ایجاد کنید Color Mode آن را RGB Color – 8 bit قرار دهید.

مرحله 2

میخواهیم یک پس زمینه به سندمان اضافه کنیم. تصویر Ocean (اقیانوس) را دانلود کنید و آن را در نرم افزار فتوشاپ باز کنید کلید هیا میانبر Ctrl + A را بزنید تا تصویر انتخاب شود سپس با کلید های Ctrl+C آن را کپی و در پروژه اصلی با کلیدهای Ctrl+Vهمانند تصویر زیر paste کنید.

اگر توجه کنید تصویری را که به پروژه اضافه کرده اید بسیار بزرگ است حال قصد داریم که این تصویر را کوچک کنیم برای این کار می توانید به منوی Go to Edit > Free Transform بروید یا از کلیدهای میانبر Ctrl+T استفاده کنید.

حال کلیدهای Ctrl+0 را برای دیدن کل منطقه انتخاب شده فضار دهید در حالی که کلید Shift را  نگه داشته اید روی گوشی فلش کلیک کرده و آن را به گوشه پایین سمت راست بکشید.

حال تصویر مان روی  بوم یا تصویر اصلی جایگذاری شده است.

تصویر شما باید به شکل تصویر زیر باشد.

اکنون میخواهیم لگوی گوشیه پایینی سمت راست تصویر را پاک کنید با استفاده از کلید میانبر W ابزار Quick Selection را انتخاب کنید و همانند تصویر زیر گوشه مورد نظر را انتخاب نمایید همچنین برای انتخاب ابزار Quick Selection می توانید از جعبه ابزار استفاده کنید.

حال فتوشاپ کار سخت این مرحله را برای شما انجام می دهد کلیدهای میانبر Shift + F5 را بزنید در پنجره باز شده در بخش Contents که در تصویر زیر نشان داده شده است از منوی Use گزینه  Content-Aware را انتخاب کرده و روی Ok کلیک کنید.

حال برای پاک کردن لوگوی بالای تصویر از ابزار  Clone Stamp استفاده می کنیم برای انتخاب آن می توانید از کلید میانبر S استفاده کنید. پس از انتخاب ابزار روی گوشیه از از تصویر کلیک راست کرده در پنجره باز شده مقدار Size را برابر 500 و مقدار  hardness را 0% انتخاب کنید.

ابزار Clone Stamp از هر قسمتی از تصویر که شما بخواهید کپی گرفته و در مکان مورد نظر شما Paste  می کند. کلید ALT را بگیرید روی قسمتی که در تصویر زیر نشان داده شده است کلیک کرده سپس ALT را رها کنید و لوگو کلیک کنید تا پاک شود.

تصویر شما باید مشابه تصویر زیر باشد.

اکونو باید در تصویر پس زمینه برخی اصلاحات را انجام دهیدم برای این کار به منوی Filter > Lens Correction بروید در پنجره باز شده دو تب دیده میشود روی تب Custom کلیک کنید و مقادیر را همانند تصویر زیر تغییر دهید.

در این مرحله تصویر شما باید مشابه تصویر زیر باشد.

مرحله 3

در این مرحله میخواهیم رنگ پس زمینه را تغییر دهیم. به بخض لایه ها بروید و گزینه “Create new fill or adjustment layer” را همانند تصویر زیر انتخاب کنید.

حال میخواهیم یک لایه نور منحنی به تصویر اضافه کنیم به منوی ‘Create new fill or adjustment layer’ > Curves بروید ودر منوی باز شده مقادیر را همانند تصویر زیر تغییر دهید.

ما نمیخواهیم که آسمان زیاد روشن باشد پس به مقداری تغییر در بخش لایه ماسک نیاز داریم لایه ماسک را می توانید از بخش Curves adjustment layer انتخاب کنید بک براش نرم با رنگ مشکی انتخاب کنید.

راهنمایی این مرحله:

• کلید D را برای انتخاب رنگ مشکی فشار دهید
• هنگامی که از روش لایه ماسک برای رنگامیزی استفاده می کنید مشکی لایه را پنهان و سفید آن را نهان می سازد
• اگر مرتکب اشتباه شدید می توانید برا بازگشت به حات قبل زا رنگ سفید استفاده کنید
• با فشردن کلید X می توانید رنگ  پس زمینه و پیش زمینه را باهم به سرعت عوض کنید
• برای پنهان کردن موقت لایه ماسک می توانید کلید Shift را نگه دارید و روی لایه ماسک کلیک کنید

تصویر شما باید مشابه تصویر زیر باشد.

حال میخواهیم آسمان را مقداری تغییر دهیم گزینه Exposure را از منوی Adjustment Laye انتخاب کنید سپس مقادیر را همانند تصویر زیر تغییر دهید.

باز هم میخواهیم از تکنیک لایه ماسک روی Exposure Adjustment Layer استفاده کنیم.

تصویر شما تا به این مرحله باید مشابه تصویر زیر باشد.

حال میخواهیم از چند تنظیم غیر مخرب برای آسمان استفاده کنیم از منوی Adjustment Layer گزینه ر را انتخاب کنید مقدار Brightness را به +10 و پس از آن اقیانوس را با لایه ماسک رنگامیزی کنید

به قسمت شیرین این مرحله رسیدیم  Gradient Map یکی از تنظیمات بسیار جالب در فتوشاپ است که تغییرات زیاد و زیبایی را در تصویر شما به وجود می آورد. ر را از منوی  Adjustment Layer در بخش لایه ها انتخاب کنید. سپس تنظیمات را به دقت همانند تصویر زیر انجام دهید توجه داشته باشید که Opacity  لایه باید 35% باشد.

حال باید یک Photo Filter به تصویرمان اضافه کنیم می توانید ر را از منوی adjustment layer انتخاب کنید blend mode را به Color تغییر داده  سپس opacity آن را به 30% کاهش دهید. دوباره از تکنیک لایه ماسک برای رنگامیزی اقیانوس استفاده کنید.

اگر شما مراحل را به درستی انجام داده باشید و هر سه بار از لایه ماسک برای اقیانوس استفاده کرده باشید بایید تصویر شما باید مشابه تصویر زیر باشد.

کار با پس زمینه تقریبا تمام شده است حال قبل از اینکه به مرحله بعدی برویم تمام لایه ها را انتخاب کنید و کلیدهای میانبر Ctrl/Command + G را بزنید تا لایه ها در یک پوشه قرار گیرند یا اصطلاحا گروه بشوند. برای انتخاب لایه ها می توانید کلید Ctrl را گرفته و روی تک تک لایه ها کلیک کنید تا انتخاب شوند.

مرحله 4

در این مرحله می خواهیم که یک لاک پشت به تصویر پروژه اصلی اضافه کنیم و آن را در اقیانوس قرار دهیم. تصویر لاک پشت را در نرم افزار فتوشاپ باز کنید و ابزار Quick Selection را انتخاب کنید همانند تصویر زیر لاک پشت را انتخاب کنید. نگران قسمت پایینی لاک پشت نباشید چون قسمت زیرین لاک پشت با آب اقیانوس پنهان می شود.

تصویر را کپی و در تصویر اصلی paste کنید کلیدهای Ctrl+T را برای تغییر اندازه فشار دهید آن را هم اندازه تصویر زیر بکنید و سپس با ابزار Move که کلید میانبر آن V است موقعیت آن را تعیین کنید.

به قسمت جالب این مرحله رسیدیم یک لایه ماسک  ایجاد کنید و قسمت زیرین لاک پشت را همانند تصاویر زیر با براش مشکی رنگامیزی کنید.

اگر توجه کرده باشید لبه لاک پشت با لبه اقیانوس همخوانی زیادی ندارد یک براش انتخاب کنید و opacity آن را به 30% کاهش دهید سپس آن را با رنگ های سفید و یا مشکی متناسب با کارتان رنگامیزی کنید تا لبه اقیانوس پوشانده شود توجه داشته باشید که تنظیمات براش همانند تصویر زیر باشد.

تصویر شما تا به این مرحله همانند تصویر زیر خواهد شد اما باید وقت بیشتری را برای طبیعی به نظر رسیدن لاک پشت صرف کنیم.

نوبت به تنظیم رنگ رسید. یک  Gradient Map از Adjustment Layer ایجاد کنید دومین گرادینت را انتخاب کنید و همانند تصاویر زیر عمل کنید. Blend Mode لایه باید روی Color باشد و Opacity آن 15%.

لاک پشت شما اینگونه خواهد شد.

Curves زا از منوی  Adjustment Layer انتخاب کنید تنظیمات را همانند تصاویر زیر انجام دهید سپس قسمت های مشخص شده را با براش و تکنیک لایه ماسک رنگامیزی کنید.

تصویر شما باید همانند تصویر زیر باشد.

Color Balance را از منوی Adjustment Layer انتخاب کنید (تصویر زیر مقادیر ورودی را نشان میدهد) پس از اعمال تنظیمات زیر روی همان لایه ایجاد شده Color Balance با استفاده از تکنیک لایه ماسک و براش نرم لاک , لاک پشت را همانند تصویر زیر رنگامیزی کنید.

تصویر شما تا به این لحظه باید اینگونه باشد.

به پایان این مرحله رسیدیم حال میخواهیم یک لایه های لاک پشت راد یک پوشه جایگذاری کنیم تمام لایه های لاک پشت را انتخاب کنید و سپس کلید های میانبر Ctrl/Command+G را فضار دهید نام پوشه را Turtle بگذارید همچنین می توانید از کلمات فارسی برای نام گذاری پوشه استفاده کنید.

مرحله 5

در این مرحله قصد داریمکه عناصر کوچک تر را به تصویر اصلی اضافه کنیم ابتدا میخواهیم یک قاپ عکس آویزان به تصویر اضافه کنیم. قاپ عکس را در فتوشاپ باز کنید سپس با ابزار های Quick Selection و Pen آن را همانند تصویر زیر انتخاب کنید.

قاپ عکس را تصویر اصلی اضافه یا اصطلاحا Paste کنید کلید های Ctrl+T را زده و آن را کوچک کنید.

قبل از اینکه تغییرات را ذخیره کنید آن را 90 درجه بچرخانید و قاپ را در گوشه سمت راست بالایی تصویر اصلی جایگذاری کنید.

مرحله6

حال میخواهیم یک تصویر به داخل قاب خالی اضافه کنیم. تصویر پیرمرد را باز کنید و کلید های Ctrl + A را بزنید تا انتخاب شود آن را کپی و در پروژه اصلی Paste کنید.

نوبت به تغییر اندازه رسیده است کلید های Shift + Alt را بزنید و با استفاده از ابزار  Free Transform  تصویر پیر مرد را متناسب با قاب بسازید پس از آن مطمئن شوید که لایه قاب عکس بالاتز از لایه تصویر پیر مرد است.

میخواهیم دوباره تصویر پیرمرد را کوچک تر کنیم برای یان کار از کلید هیا Ctrl+T استفاده کنید مطمئن شوید که تصویر به گونه ای دیده می شود که تصویر پیرمرد داخل قاب عکس است.

آخرین عملی که نیاز است این است که زاویه دید تصویر را به افقی تبدیل کنیم برای این کار می توانید به منوی  Edit > Transform > Flip Horizontal بروید.

تصویر شما این گونه خواهد شد.

مرحله 7

در این مرحله میخواهیم یک طناب به قاب عکس مان وصل کنیم. تصویر طناب را داخل فتوشاپ باز کنید کلید میانبر Ctrl را گرفته و سپس روی تصویر کوچک در کنار پنجره لایه ها همانند تصویر زیر کلیک کنید تا انتخاب شود آن را وارد تصویر اصلی کنید.

تصویر طناب در پروژه اصلی بسیار بزرگ است باید آن را مقداری کوچک کنید. از ابتدای این آموزش چند تکنیک برای کوچک کردن تصویر یاد گرفته اید از یکی از آن ها برای کوچک کردن اندازه طناب استفاده کنید.

حال طناب را به گوشه سمت چپ قاب عکس انتقال دهید تصویر طناب باید به گونه ای باشد که پشت قاب عکس قرار گیرد.

از لایه طناب یک کپی بگرید برای کپی گرفتن می توانید روی لایه طناب کلیک راست کرده و Duplicate را در منوی باز شده انتخاب کنید همچنین می توانید از کلید های میانبر Ctrl+J برای این کار استفاده کنید سپس تصویر طناب را به سمت راست بالای قاب عکس همانند تصویر زیر انتقال دهید.

تصویر شما باید همانند تصویر زیر باشد.

مرحله 8

حال میخواهیم تصویر یک کبوتر را به پروژه اصلی اضافه کنیم و آن را در بالای قاب عکس قرار دهیم. تصویر کبوتر را باز کنید با ابزار Quick Selection آن را انتخاب کنید.

آن را به پروژه اصلی اضافه کنید اندازه آن را کوچک کنید به یاد داشته باشید که در هنگام تغییر اندازه کلید Shift را نگه دارید این کار باعث می شود که تصویر به صورت یک نواخت کوچک شود.

مکان کبوتر را به بالای قاب عکس تغییر دهید و لایه کبوتر را در بالاترین لایه قرار دهید.

اکنون قصد اضافه کردن یک سایه به کبوتر را داریم. یک لایه جدید با کلیک کردن روی ‘Create a new layer’ ایجاد کنید همچنین می توانید از کلید های میانبر Ctrl+Alt+Shift+N استفاده کنید نام لایه جدید را ‘Shadow’ یا سایه بگذارید و آن را زیر لایه کبوتر قرار دهید.

قسمت های مشخص شده را رنگامیزی کنید تنظیمات براش در تصاویر زیر مشخص شده است.

تصویر شما باید مشابه تصویر زیر باشد.

مرحله 9

بهتر است که مقداری دود به تصویر اضافه کنیم. تصویر دود را در فتوشاپ باز کنید و قبل از اینکه آن را در پروژه اصلی کپی کنیم میخواهیم کمی تغییر در آن ایجاد کنیم. کلید هیا میانبر ر را بزنید و سپس کل تصویر را به داخل پروژه فرا بخوانید.

کلیدهای Ctrl +T را زده و آن را کوچک کنید سپس تصویر را به نزدیکی قاب عکس انتقال دهید.

اکنون blend mode لایه را به Screen تغییر دهید. به یاد داشته باشید که ما میخواهیم تصویر دود به گونه ای دیده شود که از دهان پیر مرد خارج شده است پس آن را در جای مناسب قرار دهید.

تصویر شما تا به این لحظه اینگونه خواهد شد.

اکنون میخواهیم تمام لایه های ایجاد شده را در یک پوشه قرار دهیم یا اصلاحا آن ها را به یک گروه تبدیل کنیم. کلید Ctrl را گرفته و تمام لایهها را انتخاب کنید و پس از آن کلید Ctrl+G بزنید و نام پوشه را picture بگذارید.

مرحله 10

حال میخواهیم تصویر دخترکی را به پروژه اصلی اضافه کنیم. تصویر Girl 1 را در فتوشاپ باز کنید و با ابزار Quick Selection یا Pen آن را انتخاب کنید.

تصویر دختر را به داخل پروژه فرا بخوانید و سپس با Ctrl+T آن را به اندازه مناسب در بیاورید و پس از آن به منوی Edit > Transform > Flip Horizontal بروید تا زاویه دید تصویر به حالت افقی تغییر کنید. تصویر دختر را همانند تصویر زیر در بالای سر لاک پشت قرار دهید.

حال باید مقداری سایه برای دختر روی لاک پشت اضافه کنیم یک لایه جدید با کلیدهای Ctrl+Alt+Shift+N ایجاد کرده نام لایه را  Shadow بگذارید و آن را زیر لایه تصویر دختر قرار دهید.

اکنون از یک براش سخت برای رنگامیزی جاهای مشخص شده استفاده کنید.

حال قصد داریم از تکنیک Gaussian Blur برای واقعی داده شدن سایه استفاده کنیم به منوی Filter > Blur > Gaussian Blur بروید و سپس در پنجره باز شده مقدار  Radius را به 3.5px تغییر دهید.

تصویر شما باید مشابه تصویر زیر باشد.

نوبت تغییر دادن موهای دختر شده است ابزار Smudge را انتخاب کنید و موهای دختر را به اطراف بکشید.

نیازی نیست که دقیقا حالت موی سر شبیه به آموزش باشد پس نگران نباشید.

قبل از اینکه به مرحله بعد برویم بهتر است که لایه های مربوط به دختر بالای سر لاک پشت را در یک پوشه برییزیم. تمام لایه ها را انتخاب کنید و سپس کلید هیا Ctrl+G را بزنید نام پوشه را  Right Girl بگذارید.

مرحله11

اکنون قصد اضافه کردن چند بالن را به پروژه داریم. هر سه تصویر بالن را در فتوشاپ باز کنید و با ابزار Quick Selection آن ها را انتخاب کنید.

تصاویر بالن ها را به داخل پروژه اصلی کپی کنید آن ها را تغییر اندازه دهید و همانند تصویر زیر آن ها را در جاهای مشخص شده قرار دهید.

اکنون میخواهیم تصویر دوم و سوم بالن را کمی چرخش بدهیم کلید های Ctrl+T را زده و سپس همانند تصویر زیر عمل کنید.

بالن های شما باید به شکل زیر بیاید.

برای پایان دادن به این مرحله سه لایه بالن را انتخاب کنید و آن ها را با کلید های Ctrl+G در یک گروه قرار دهید و نام آن را Balloons بگذارید.

مرحله 12

در این مرحله میخواهیم چند تکه روبان به تصویر پروژه اضافه کنیم و آن ها را به بالن ها وصل کنیم. ابتدا یک گروه جدید ایجاد کنید و نام آن را Ribbons  بگذاریدو آن را در بین گروه Right Girl و Picture  قرار دهید. برای ایجاد گروه می توانید از کلیدهیا Ctrl+G استفاده کنید.

تصویر روبان را در فتوشاپ باز کنید و با ابزار Quick Selection نوار سوم روبان را انتخاب کنید.

آن را به داخل پروژه انتقال دهید روبان را تغییر اندازه داده و سپس آن را در دستان دخترک قرار دهید.

حال دوباره کلید هیا Ctrl+T را بزنید و سپس روی روبان کلیک راست کرده و Warp را انتخاب کنید.

قصد ما این است که رو.بان را کمی خم کنید تا واقعی تر دیده شود کافیست همانند تصویر زیر عمل کنید و جاهای مشخص شده را تغییر دهید.

از لایه روبان قرمز یک کپی بگرید و باز هم آن را در دست دخترک قرار دهید.

به بخش Free Transform برای تغییر اندازه رفته و از بالا روبان را بکشید تا فقط به صورت عمودی بزرگ شود.

باز هم از تکنیک Warp  برای خمیده کردن روبان استفاده کنید و سر دیگر آن را همانند تصویر زیر به بالن وصل کنید.

با این دو روبان تصویر شما اینگونه خواهد شد.

دوباره به یک روبان دیگر نیاز داریم از یکی از روبان ها کپی گرفته و آن را در دستان دخترک قرار دهید.

همانند مرحله قبل ارتفاع روبان را افزایش دهید.

کلید های Ctrl+T را زده روی آن کلیک راست کنید و گزینه Warp را انتخاب کنید و سر آزاد روبان را به بالن آخر وصل کنید.

پس از اتمام کار با روبان ها تصویر شما اینگونه خواهد شد.

اگر شما لایه های روبان را در یک گروه قرار داده باشید گروه لایه ها اینگونه خواهد شد.

مرحله 13

هم اکنون میخواهیم تصویر استوک دست را به پروژه اصلی اضافه کنیم. تصویر دست را در فتوشاپ باز کنید و با ابزار Quick Selection ان را انتخاب کنید.

آن را در پروژه اصلی کپی کنید و سپس به مسیر Edit > Transform > Flip Horizontal بروید تا تصویر افقی شود.

تصویر دست را تغییر اندازه دهید و مکان آن را طوری تعیین کنید که بالن بین انگشت های دست تصویر استوک دیده شود.

کلید های میانبر Ctrl+Alt+Shift+N را بزنید تا یک لایه جدید ایجاد شود نام آن را ‘Shadow’ بگذارید و موقعیت لایه را به زیر لایه دست تغییر دهید.

همانند تصویر زیر قسمت های مشخص شده را با یک براش سخت مشکی رنگامیزی کنید.

حال به منوی Filter > Blur > Gaussian Blur بروید و در پنجره باز شده مقدار Radius را به 5Px تغییر دهید.

تصویر شما تا به این مرحله اینگونه خواهد شد.

اگر توجه کرده باشید یک دایره قرمز رنگ روی انگشتان دست دیده می شود بهتر است آن را حذف کنیم ابزار Spot Healing Brush را انتخاب کنید و روی دایره قرمز کلیک کنید.

پس از حذف قسمت مشخص شده تصویر شما مشابه تصویر زیر خواهد شد.

برای به پایان رساندن این مرحله لایه های دست و سایه را در یک گروه قرار دهید.

مرحله 14

حال قصد اضافه کردن یک پنجره شناور را به تصویر پروژه اصلی را داریم تصویر پتجره را در فتوشاپ باز کنید و با ابزار Pen همانند تصویر زیر 4 خط در اطراف پنرجه بکشید.

سپس داخل خطوط کلیک راست کرده و گزینه Make Selection را بزنید.

در پنجره باز شده مقدار Feather Radius به 0px تغییر دهید و روی Ok کلیک کنید.

آن را در تصویر پروژه اصلی قرار داده و تغییر اندازه دهید و آن را در جای مناسب قرار دهید.

حال ابزار Rectangular Marquee را انتخاب کنید وداخل قاب پنجره را با این ابزار انتخاب کنید این کار برای این است که پنجره خالی به نظر برسد. به یاد داشته باشید که در زمان کشیدن مستطیل ها با این ابزار کلید Shift را نگه ندارید.

سپس به مسیر  Select > Save Selection بروید و در پنجره باز شده نام سلکشن خود را Window Frame بگذارید.

اکنون تصویر Premade را در فتوشاپ باز کنید سپس کلیدهای Ctrl+A را بزنید تا انتخاب شود آن را تغییر اندازه داده و زی پنجره قرار دهید.

بعد از اینکه تصویر را در پروژه اصلی جای دادید به مسیر Select > Load Selection بروید و در پنجره باز شده Window Frame را که قبلا ساخته بودیم انتخاب کنید.

پس از آن یک لایه ماسک برای تصویر premade ایجاد کنید.

تصویر شما تاکنون باید اینگونه باشد.

حال به تنظیمات  Black and White در Adjustment Layer نیاز داریم تمامی مقادیر را همانند تصویر زیر تغییر دهید.

حال تصویر شما باید اینگونه باشد.

به پنجره لایه ها بازگردید و دوبار روی لایه 16 کلیک کنید تا Layer Style options باز شود.

حال میخواهیم به پروژه Drop Shadow,  Outer Glow و Inner Glow اضافه کنیم. همانند تصاویر زیر عمل کنید.

تنظیمات لایه به اتمام رسید  تصویر شما باید همانند تصویر زیر باشد.

لایه های پنجره و تصویر داخل پنجره را انتخاب کرده و آن را ها به یک گروه تبدیل کنید و نام آن را Window بگذارید.

مرحله 15

اکنون میخواهیم تصویر نردبان را به پروژه اصلی اضافه کنیم. تصویر نردبان را در فتوشاپ باز کنید و سپس با ابزار Pen آن را انتخاب کنید و همانند تصویر زیر عمل کنید.

حال همانند مرحله قبل عمل کنید روی نردبان کلیک راست کرده و گزینه Make Selection را بزنید مقدار Feather Radius را 0px قرار دهید سپس آن را به پروژه اصلی فرا بخوانید نردبان را تغییر اندازه داده و روی لاکپشت به شکل زیر قرار دهید.

یک گروه جدید ایجاد کرده نام آن را Ladder بگذارید و لایه نردبان را در آن قرار دهید.

مرحله 16

بهتر است که تصویر یک دختر را در بالای نردبان قرار دهیم. تصویر استوک Girl 2 را در فتوشاپ باز کنید با ابزار Quick Selection آن را انتخاب کنید در مورد موهای آن نگران نباشید در مراحل بعدی قابل تغییر است.

تصویر دختر را به داخل پروژه اصلی فرا بخوانید و سپس آن را تغییر اندازه داده و روی نردبان قرار دهید.

حال میخواهیم موهای دخترک را با ابزار Smudge تغییر دهیم. ابزار را انتخاب کنید روی گوشه ای از صفحه کلیک راست کردهو اندازه قلم را 1px و Strength آن را 90% قرار دهید سپس آن را روی موهای دختر بکشید.

حال تصویر شما باید اینگونه باشد.

برای پایان دادن به این مرحله تصویر دخترک را در یک گروه قرار داده و نام آن را ‘Left Girl’ بگذارید.

مرحله 17

اکنون نوبت به اضافه کردن تصویر استوک فیل شده است. تصویر فیل را در فتوشاپ باز کنید و سپس با ابزار Pen Tool آن را انتخاب کنید.

روی فیل کلیک راست کرده و گزینه Make Selection را انتخاب کنید مقدار Feather Radius روی 0px باشد. سپس آن را به پروژه اصلی وارد کنید آن را کوچک کرده و تصویر را روی لاک پشت قرار دهید همانند تصویر زیر.

حال میخواهیم زاویه خرتوم فیل را به گونه ای تغییر دهیم که یکی از بالن ها را گرفته شد روی لایه فیل کلیک کنید و به مسیر Edit > Puppet Warp بروید.

در نقاط مشخص شده برای اضافه کردن anchor point کلیک کنید.

پس از اضافه کردن هفت نقطه anchor نقطه روی خرتوم را همانند تصویر زیر به بالای بالن بکشید.

حال گروه لایه های بالن ها را باز کنید یک لایه ماسک برای فیل ایجاد کنید کلید Ctrl را گرفته و روی تصویر کوچک لایه بالنی که فیل آن را گرفته است کلیک کنید.

پس از آن با یک براش مشکی جاهای مشخص شده را روی بالن رنگامیزی کنید.

تصویر شما باید همانند تصویر زیر بااشد.

حال یک لایه جدید زیر لایه فیل ایجاد کنید و نام آن را Shadow بگذارید.

اگر لایه بالن را deselect کرده اید دوباره آن را Select یا انتخاب کنید گروه بالن ها را باز کردن کلید Ctrl ر گرفته و روی تصویر کوچک لایه بالن کلیک کنید پس از آن با یک براش سخت مشکی  سایه بالن را ایجاد کنید.

برای آن که سایه واقعی تر دیده شود بهتر است از فیلتر Gaussian blur استفاده کنیم به مسیر Filter > Blur > Gaussian Blur بروید و مقدار radius را برابر با 5px قرار دهید.

تصویر شما اینگونه خواهد شد.

برای به پایان رساندن این مرحله لایه فیل و سایه آن را در یک گروه قرار داده و نام آن را Elephant بگذارید.

مرحله 18

نوبت به اضافه کردن اسب برای نگه داشتن نردبن شده است. تصویر اسب را در فتوشاپ باز کنید و با ابزار Quick Selection آن را انتخاب کنید.

تصویر را به پروژه اصلی اضافه کنید و کلید های Ctrl+T آن را تغییر اندازه دهید و به مقدار لازم چرخش دهید. آن را همانند تصویر زیر در پشت نردبان جایگذاری کنید.

حال میخواهیم تنظیمات Color Balance را انجام دهید Color Balance را از  Adjustment Layer باز کنید و سپس همانند تصویر زیر مقادیر را تغییر دهید.

پنجره Level را باز کرده و مقادیر تعیین شده را همانند تصویر زیر تغییر دهید.

پس از اعمال این تغییرات تصویر شما باید اینگونه باشد.

در این مرحله بازهم نیاز به ابزار Puppet Warp داریم پس به مسیر  Edit > Puppet Warp رفته و 6 نقطه anchor را به اسب اضافه کنید.

حرکت پاهای اسب را به گونه ای تغییر دهید که زیر و بالای پله های نرده بان رد شده باشد.

اکنون باز هم از ابزار Smudge برا مرتب کردن موهای دم اسب استفاده می کنیم اطلاعات این ابزار را همانند تصویر زیر تغییر داده و سپس عمل کنید.

یک لایه جدید زیر لایه اسب ایجاد کرده و نام ان را Shadow بگذارید.

گروه turtle یا لاک پشت را باز کرده و کلید Ctrl را گرفته و روی تصویر کوچک لایه لاک پشت کلید کنید پس از آن با یک براش و تنظیمات زیر سایه پاهای اسب را روی لاک پشت رنگامیزی کنید.

به مسیر Filter > Blur > Gaussian Blur بروید و مقدار radius را به 3px تغییر دهید.

تصویر اسب باید اینگونه باشد.

اکنون تمام لایه هیا اسب را در یک گروه قرار دهید و نام آن را hours بگذارید.

مرحله 19

اکنون میخواهیم به نردبان سایه اضافه کنیم پس گروه نردبان را باز کنید یک لایه جدید ایجاد کرده و نام آن را Shadow بگذارید و سپس لایه را زیر لایه نردبان قرار دهید پس از رنگامیزی سایه همانند تصویر زیر عمل کنید.

سپس فیلتر Gaussian Blur را اضفاه کنیم به مسیر Filter > Blur > Gaussian Blur بروید و مقدار radius را به 3px تغییر دهید.

اگر تک تک مراحل را تا به اینجا درست انجام داده باشید تصویر شما باید همانند تصویر زیر باشد. برای اضافه کردن جزئیات بیشتر به تصویر آماده باشید.

حال بهتر است که تصویر چند ساختمان را به پشت لاک پشت اضافه کنیمو تصویر ساختمان را در فتوشاپ باز کرده و ابزار Quick Selection را انتخاب کنید و آن را همانند تصویر زیر انتخاب کنید زیاد در مورد قسمت زیرین ساختمان ها نگران نباشید چون قابل تغییر است آن را تغییر سایز دهید و در جای مناسب قرار دهید.

یک گروه جدید ایجاد کرده و نام آن را Skyline بگذارید آن را زیر گروه لایه elephant (فیل) قرا دهید.

تصویر رویایی شما تا به این مرحله باید اینگونه باشد.

مرحله 21

حال قصد داریم به زیر ساختمان ها تصویر یک کوه را اضافه کنیم. تصویر کوه ها را در فتوشاپ باز کنید و با ابزار Quick Selection آن را انتخاب کنید در مورد لبه های آن زیاد نگران نباشید چون آنها را پاک خواهیم کرد.

حال تصویر کوه ها را به پروژه اصلی وارد کنید آن ها را تغییر اندازه داده و سپس زیر ساختمان ها در بالای فیل قرار دهید.

حال بیاید روی لبه های کوه کمی کار کنیم. یک لایه ماسک ایجاد کرده و همانند تصویر زیر قسمت های مشخص شده را پاکسازی کنید.

تصویر شما باید اینگونه باشد.

اگر توجه کرده باشید کوه ها بیش از حد آبی به نظر می رسد پس بهتر است با Color Balance رنگ کوه را تغییر دهیم. Color Balance را از Adjustment Layer ایجاد کنید به یاد اشته باشید روی لایه کوه این کار را بکنید.

حال یک گروه جدید برایی لایه های کوه ایجاد کنید و نام آن ها را mountain بگذارید.

مرحله 22

تصویر هلی کوپتر را در فتوشاپ باز کرده وآن را با یکی از ابزارهای سلکشن انتخاب نمایید و سپس آن را به تصویر اصلی وارد کنید آن را تغییر اندازه داده و در محل مناسب قرار دهید.

براش Light Beams یا پرتوهای نور را دانلود کنیدآن را هرجای رایانه خود که میخواهید قرار دهید سپس ابزار براش را انتخاب کنید روی گوشه ای از تصویر کلیک راست کرده ودر پنجره باز شده روی فلش سمت راست کلیک کنید load brushes را بزنید و در مسیر مشخص شده براش SS-light-beams.abr را انتخاب کنید.

همانند تصویر زیر یکی از براش ها را انتخاب کنید و اندازه آن را به 417px تغییر دهید.

ما نمخواهیم که از براش مستقیما در لایه هلیکوپتر استفاده کنیم یک لایه جدید ایجاد کرده و نام ان را ‘Light Beam’ بگذارید آن را زیر لایه هلیکوپتر قرار دهید.

قبل از شروع رنگامیزی رنگ سفید را انتخاب کنید این کار با زدن کلیدهای میانبر D و سپسx ممکن است مقدار opacity براش را روی 75% قرار دهید و سپس همانند تصویر زیر شروع به رنگامیزی کنید.

برای پایان دادن به این مرحله یک گروه جدید با نام helicopter ایجاد کرده و لایه های هلی کوپتر و براش آن را در این گروه قرار دهید.

مرحله 23

اکنون میخواهیم تصویر تنه درخت را به پروژه اصلی اضافه کنیم تصویر را در فتوشاپ باز کنید و با ابزار Quick Selection آن را انتخاب کنید.

تصویر تنه درخت را به پروژه اصلی اضافه کنید و سپس  Color Balance را همانند تصویر زیر انجام دهید.

آن را تغییر اندازه داده وتنه درخت را به پای فیل وصل کنید  سعی کنید که هم اندازه پای فیل باشد.

اکنون میخواهیم از لایه تنه دخرت سه Dup;icate بگیریم همانند تصویر زیر لایه ها را بگیرید و به سمت دکمه ‘Create a new layer’ بکشید این کار را سه بار برای سه پای دیگر فیل انجام دهید.

همانند تصویر زیر عمل کنید.

حال هرکدام از سه لایه را در جای خود قرار دهید تنظیمات رنگ در زمان Duplicate گرفتن کپی شده است پس نیازی به تنظیم دوباره رنگ ها نیست.

به یاد داشته باشید که لایه های تنه درخت باید بالای لایه فیل باشند.

یک لایه ماسک ایجاد کنید و قسمت های اضافی لایه را همانند تصویر زیر پاک سازی کنید.

نتیجه این مرحله باید اینگونه باشد.

اکنون پای جلویی سمت راست کمی غیر طبیعی است با یک لایه ماسک آن را ویرایش کنید تا بهتر دیده شود.

با استفاده از تکنیک لایه ماسک پای عقبی فیل را هم به شکل نیاز تغییر دهید تا به تصویر زیر شبیه شود.

نتیجه پاهای جلو اینگونه خواهد بود.

حال برای پاهای عقب هم همین مراحل را انجام دهید و در صورت نیاز به آن ها سایه دهید.

تصویر زیر ترتیب قرار گرفتن لایه های تنه درخت را نشان میدهد.

تصویر شما تا به این لحظه باید اینگونه باشد.

اکنون تمام این لایه ها را در یک گروه قرار داده و نام آن را  Roots بگذارید.

حال می توانیم پاهای فیل را کمی بیشتر تغییر دهید بهتر است به گروه لایه فیل بروید و پاهای فیل را با پشت لاک پشت با تکنیک لایه ماسک ترکیب کنید.

تصویر شما باید به شکل زیر باشد.

اکنون میخواهیم یک لایه سایه به تنه درخت و لاک پشت اضافه کنیم. یک لایه جدید ایجاد کرده و نام آن را Root Shadow بگذارید.

حال بایک براش سخت قسمت های مشخص شده را رنگامیزی کنید.

همانطور که در مراحل قبل یاد گرفتیدد پس از رنگامیزی برای سایه یک فیلتر  Gaussian blur اضافه کنید برای این کار به مسیر Filter > Blur > Gaussian Blur و مقدار radius را به 10px تغییر دهید.

مقدار opacity این لایه را به 40% تغییر دهید.

حال تصویر شما تا به این مرحله باید اینگونه باشد.

مرحله 24

حال در اواخر این پروژه هستیم اکنون میخواهیم تنظیمات نهایی را انجام دهید یک لایه جدید ایجاد کرده و آن را در بالاترین لایه قرار دهید.

حال رنگ خاکستری را انتخاب کنید و در پانل رنگ مقدار ‘H’ را به 0, ‘S’ به 0 و ‘B’ به 50 تغییر دهید.

لایه جدید را با رنگ خاکستری  بپوشانید برای این کار می توانید از کلیدهای میانبر  Alt/Option+Delete استفاده کنید.

حال blend mode لایه را به Overlay تغییر دهید.

ابزار Dodge را انتخاب کنید براش آن نرم باشد و مقدار exposure همانند تصویر زیر 10% باشد.

حال روی لایه خاکستری شروع به نقاشی کنید و از ابزار Burn هم استفاده کنید.

در جاهایی که از ابزار Doge استفاده کنید رنگ را روشنتر می سازد.

ابزار Burn  در جاهای استفاده شده رنگ را تیره و تاریک می کند.

برای تعویض سریع این ابزار می توانید از کلید میانبر Alt استفاده کنید.

این مرحله بسیار مهم بودهو باید به دقت عمل کنید چرا در واقعی به نظر رسیدن تصویر کمک می کند.

پس از استفاده ابزار های Dodge/Burn در تصویر تصویر شما اینگونه خواهد شد. اگر حالت blend mode را دوباره به حالت عادی یا normal تغییر دهید تصویر شما همانند تصویر زیر خواهد شد.

اکنون نتیجه خروجی تصویر شما باید همانند تصویر زیر باشد.

این مرحله تقریبا به پایان رسیده است کلید های Ctrl/Command + Shift + Alt/Option + E  را برای ترکیب دو لایه با هم را بزنید. نگران نباشید لایه ها حذف نخواهند شد بلکه با هم ادغام می شوند. حال blend mode لایه را به  Lighten تغییر دهید و مقدار Opacity لایه باید روی 35% باشد.

حال میخواهیم تصویر کمی رویایی به نظر برسد پس بهتر است از فیلتر Gaussian Blur استفاده کنیم. به مسیر  Filter > Blur > Gaussian Blur رفته و مقدار radius را به 10px تغییر دهید.

پس از آن تصویر شما اینگونه خواهد شد.

اکنون به چند تغییر کوچک نیازمنیدم. تنظیم Selective Color را باز کردهو همانند تصویر زیر عمل کنید.

اگر تا به کنون مراحل را به درستی دنبال کرده باشید تصویر شما اینگونه خواهد شد.

با استفاده از کلیدهای میانبر Ctrl/Command + Shift + Alt/Option + E لایه های انتخاب شده را با هم ترکیب کنید.

اکنون میخواهیم از فیلتر Lens Correction استفاده کنیم به مسیر Filter > Lens Correction بروید. در پنجره باز شده تب custom را انتخاب کنید و سپس همانند تصویر زیر عمل کنید.

پس از ان تصویر شما اینگونه خواهد شد.

تصویر نهایی این پروژه اینگونه خواهد شد.

این آموزش به پایان رسید امیدواریم که از این آموزش استفاده لازم را برده باشید لطفا نظرهای خود را درباره این آموزش برای ما ارسال کنید. منتظر آموزشهای بعدی ما باشید

امروز میخواهیم در گویا آی تی به شما آموزش طراحی پارگی در پوست را بدهیم. این آموزش تنها نشان دادن چگونگی ایجاد افکت نیست بلکه نور و تنظیم ساییه را نیز به شما نشان خواهیم داد. ابتدا از استخراج مدل از پس زمینه شروع می کنیم خالکوبی های جلویی را روی بدن مدل حذف کرده و شکاف را ایجاد می کنم سپس اشیاء مورد نظر را در زیر شکاف بدن قرار میدهیم.

تصاویر و ابزار مورد نیاز برای این آموزش:

• Model (Available as Download)
• Old Factory
• Machine
• Gears
• Wires

ویرایش مدل

مرحله 1

تصویر مدل را که با _MG_6590.DNG نام گذاری شده است را در فتوشاپ باز کنید با استفاده از ابزار Pen Tool مدل را از پس زمینه جدا کنید. پس از انتخاب مدل با ابزار گفته شده کلید های میانبر Ctrl +Enter را برای ایجاد سلکشن بزنید سپس کلید های Shift-F6 را زده و مقدار Feather را 0.5 وارد کنید.

مرحله 2

در این مرحله نیاز است که تغییراتی روی مدل اعمال کنیم. یک لایه جدید ایجاد کنید و با استفاده از ابزار Clone Stamp خالکوبی های روی سینه مدل را حذف کنید قسمت هایی که باید حذف شوند را در تصویر زیر علامت گذاری کرده ایم.

حال با ابزار Pen Tool  یک سلکشن از دندان های مدل بگیریدسپس از Hue/Saturation برای کاهش زردی دندان مدل استفاده کنید. روی نوار کلیک راست کرده و گزینه Yellows را انتخاب کنید و مقدار Saturation را به -80 تغییر دهید. برای باز کردن منوی Hue/Saturation میتوانید روی آیکن creat new fill or adjustment layer کلیک راست کرده و آن را انتخاب کنید.

حال میخواهیم لبه شلوار مدل را روشن تر کنیم یک سلکشن بایکی از ابزار های سلکشن به دوره لبه شلوار انتخاب کنید و با Curves که از منوی Hue/Saturation قابل دسترسی است تنظیمات نور را همانند زیر اعمال کنید.

نوار تنظیمات باید به صورت زیر باشد.

باری سایه چشم دوباره از تنظیمات Curves استفاده کنید و نقاط مشخص شده بین چشم و ابرو را mask کنید.

سپس همانند زیر نور را تنظیم کنید.

حال از ابزارهای Dodge و Burn برای ویرایش سایه های برجسته استفاده می کنیم. کلید Alt را گرفته و روی آیکن Create a new layer کلیک کنید.

در صفحه باز شده Mode لایه را به Overlay تغییر داده و تیک گزینه ر را نیز فعال کنید.

حال با ابزار Dodge سایه های مشخص شده در تصویر زیر را رنگامیزی کنید.

پس از آن از ابزار Burn با تنظیماتی که در تصویر زیر اعمال شده است قسمت های مشخص شده را رنگامیزی کنید.

اضافه کردن مدل به پس زمینه

مرحله 1

تصویر کارخانه را با عنوانold factory باز کنید و تصویر مدل را به داخل آن بکشید.

برای ست کردن مدل با پس زمینه باید پس زمینه را با فیلتر Lens Blur کمی تیره کنید به مسیر Filter > Blur > Lens Blur بروید و تنظیمات را همانند تصویر زیر در پنجره باز شده اعمال کنید.

ایجاد پارگی در پوست

مرحله 1

تصویر MG_6598.DNG را در فتوشاپ باز کنید آن را همانند تصویر زیر چرخانده و موقعیت آن را تنظیم کنید.

با یک براش نرم قسمت های اضافی تی شرت را پاک کنید به طوری که فقط پارگی در تصویر دیده شود به یاد داشته باشید که نباید انگشت ها دست پاک شود پس با دقت این کار را انجام دهید.

حال باید تنظیم ها رنگ را تغییر دهید اول از لایه مدل یک کپی بگیرید برای این کار می توانید روی لایه  کلیک راست کرده و روی duplicate  کلیک کنید. لایه ها را با کلید های میانبر Ctrl-E با هم ادغام کنید سپس  Blend Mode آن را به Color تغییر داده و مقدار Opacity را برابر با 75% قرار دهید.

حال یک Gradient Map روی لایه ایجاد کنید و سپس مانند تصویر زیر عمل کنید.

حال باید کنتراست تصویر را با Curves تنظیم کنید.

در این مرحله می خواهیم مقدار پارگی در قفسه سینه را بیش تر کنیم تصویر _MG_6595.DNG را باز کرده و قسمت های پاریگی مششخص شده در تصویر زیر را در تصویر اصلی پروژه کپی کنید.

حال با یک براش نرم همانند بار اول قسمت های اضافی را پاک کنید.

پس از پاک کردن قسمت های اضافی چین و چروک  همانند مرحله قبل تک تک تنظیمات را برای پوست انجام دهید.

حال از Curves برای ایجاد سایه روی سینه مدل استفاده کنید.

حال خودتان می توانید با ابزار های Dodge و Burn که کار کردن با آن ها را در ابتدای کار یاد گرفتید تصویر را مقداری دیگر تغغیر دهید.

اضافه کردن قطعات مکانیکی

مرحله 1

تصویر قطعات مکانیکی را باز کیند و سپس با Hue/Saturation  رنگ آن را تغغییر داده و پس از آن تصویر را همانند تصویر زیر چرخانده و در موقعیت مناسب جی گذاری کنید.

سپس تصویر دیگر را نیز باز کرده و آن را همانند تصویر قبل وارد پروژه کنید.

حال باید از  Curves برای تنظیم سایه استفاده کنیم.

از یک براش نرم برای ماسک و ادغام کردن دو تصویر با هم استفاده کنید.

باز هم ار تکنیک ماسک برای ایجاد سایه روی قطعات مکانیکی استفاده کنید.

حال برای جالب تر کردن تصویر میخواهیم مقداری سیم به قفسه سینه مدل اضافه کنیم. تصویر سیم را باز کرده و قسمت های مشخص شده را وارد پروژه اصلی کنید.

میتوانید کلیدهای میانبر Ctrl+T را زده و آن ها را به اندازه دلخواه در بیاورید و دلخواه تنظیم موقعیت کنید.

تنظیمات Hue/Saturarion را باز کنید و مقدار آن را برابر -100 قرار دهیدو با استفاده از تکنیک ماسک سیم ها را به گونه ای پاک کرده که مشخص شود سیم ها از زیر پوست مدل رد شده اند.

حال از Curves برای ایجاد سایه روی سیم ها استفاده کنید. توجه داشته باید که زمانی که میخوهیم روی سیم ها کار کنیم باید لایه سیم در پانل لایه ها انتخاب شده باشد.

تمام لایه های قطعات مکانیکی را با کلید های میانبر Ctrl-G به یک گروه تبدیل کنید. سپس با ابزار پاک کن و تکنیک ماسک تمام قسمت های اضافه آن ها را پاک کنید.

برای پایان دادن به این قسمت تنظیمات Color Balance را باز کرده و مقادیر را همانند تصویر زیر تغییر دهید.

تغغیرات اضافه

یک لایه Hue/Saturation ایجاد کنید و مقدار Saturation را به -25 تغییر دهید.

برای تنظیم کنتراست یک لایه Black & White در تنظیمات لایه ایجاد کنید. Blend Mode آن را به Soft Light تغییر دهید و مقدار opacity را برابر 30% قرار دهید.

تنظیمات Color Balance را باز کنید و همانند تصویر زیر تنظیم کنید.

این آموزش به پایان رسید امیدواریم که از آن بهره کافی را برده باشید. اگر تمامی مراحل را به درستی انجام داده باشید تصویر شما همانند تصویر زیر خواهد بود.

tutplus

امروز در گویا آی تی قصد داریم به شما آموزش ایجاد یک متن خوشمزه با عنوان jelly bean آندروید 4 بدهیم.  آموزش دز حین زیبایی بسیار ساده بوده و در آن از یک قلم سفارشی و استایل دادن به لایه ها استفاده کرده ایم.

ابزاری که برای این آموزش نیاز است:

• فونت Insaniburger
• پترن Rocky Wall
• پترن White Sand

طراحی براش یا قلم

مرحله 1

یک سند جدید با کلید های میانبر ctrl+N با اندازه 500 در 500 پیکسل ایجاد کنید. با ابزار Ellipse  یک بیضی با 175 در 385 پیکسل در وسط صفحه ایجاد کنید. برای تنظیم اندازه بیضی می توانید از نوار ابزار, ابزار Ellipse همانند تصویر زیر استفاده کنید

مرحله 2

ابزار Direct Selection را انتخاب کنید و همانند تصویر زیر یک مستطیل افقی روی بیضی ایجاد کنید.

مرحله 3

دکمه سمت چپی که روی  بیضی ایجاد شده است را گرفته و به سمت چپ ببرید تا حالات آن تغییر کرده و به شکل زیر شود.

مرحله4

حال دو نقطه عمودی بالای بیضی را انتخاب کنید و به مسیر Edit > Transform Points > Scale بروید. کلید Alt را بفشارید و نگه دارید و سپس از قسمت طرفین آن را به سمت چپ بکشید تا حالت یک لوبیا را به خود بگیرد.

مرحله 5

پس از آن اگر تصویر بیضی شما به شکل یک لوبیا در نیامد با استفاده از ابزار  Direct Selection نقاط را به اطراف تصویر کشیده تا حالت مورد نظرتان شکل بگیرد.

 مرحله 6

حال میخواهیم تصویر این بیضی را به یک براش تبدیل کنیم برای این کار به مسیر Edit > Define Brush Preset و در پنجره باز شده نام براش یا قلم را به صورت دلخواه انتخاب کنید.

ایجاد پس زمینه

مرحله 1

یک سند جدید با استفاده از کلیدهای میانبر Ctrl+N و با اندازه 1250 در 1250 پیکسل ایجاد کنید مقدار رزولوشن یا دقت تصویر را برابر با 200 قرار دهید.

کد رنگ پیش  زمینه را برابر #f7f7f7 و کد رنگ پس زمینه را برابر  #cdc9c8 قرار دهید. حال ابزار Gradient را انتخاب کنید پس  از انتخاب این ابزار نوار ابزار آن فعال خواهد شد همانند تصویر زیر حالت گرادینت را از پیش زمینه به پس زمینه انتخاب کنید و در پانل بعدی حالت Radial یا شعاعی را از طریق آیکون آن انتخاب نمایید. اکنون در وسط تصویر کلیک کرده و آن را به یکی از گوشه ها بکشید تا گرادینت ایجاد شود پس از آن روی لایه بکگراند کلیک راست کرده و گزینه  duplicate را انتخاب نمایید تا از آن یک کپی گرفته شود.

مرحله 2

روی لایه کپی شده بکگراند دو بار کلیک کنید پنجره Layre Style برای شما باز می شود تیک Pattern Overlay را فعال کنید و وارد تنظیمات آن شوید و همانند تصویر زیر مقادیر را تغییر دهید.

مرحله 3

لایه بکگراند ما اینگونه خواهد شد.

ایجاد متن

مرحله 1

متن مورد نظرتان را با فونت “Insaniburger” تایپ کنید توجه داشته باشید که فونت باید روی ویندوز شما نصب شده باشد. همانطور که می بینید من از متن Jelly Bean استفاده کرده ام اگر متن مورد نظر شما طولانی است هر کلمه را در یک لایه قرار بدهید.

مرحله 2

در این آموزش از اندازه فونت های مختلفی استفاده میشود اندازه متن بزرگ باید شما 150pt و اندازه متن کوچک 100pt باشد مقدار Tracking را برابر 75 قرار دهید

ایجاد Work Path روی لایه متن

مرحله 1

روی لایه متن کلیک راست کرده و گزینه Create Work Path را انتخاب کنید.

مرحله 2

لایه متن بزرگ را با کلیک روی آیکن چشم نامرئی کنید. حال یک لایه جدید در بالای لایه متن ایجاد کرده و نام آن را Stroke بگذارید و سپس ابزار Brush را انتخاب نمایید.

قالب بندی متن با براش

مرحله 1

به مسیر Window > Brush بروید تا پانل براش باز شود. براش لوبیا را که خودمان آن را ساختیم انتخاب کنید و تنظیمات را همانند تصویر زیر انجام دهید.

مرحله 3

رنگ پیش زمینه را برابر  #000000 قرار داده و سپس کلید Enter را بزنید تا قالب بندی با براش مورد نظر ایجاد شود.

رفع قسمت های تداخل دار

مرحله 1

برخی از قسم های متن که با براش پر شده اند با هم تداخل دارند باید آن ها را رفع کنیم.

مرحله 2

برای این کار مناطق مشخص شده را با ابزار پاک کن یا Eraser  پاک کنید.

مرحله 3

ابزار Brush را انخاب کرده و قسمت های خالی را با همان براش لوبیا پر کنید.

مرحله 4

مطمئن شوید که هیچ کدام از نقاط لوبیا با هم تداخل ندارد و سپس به مرحله بعد بروید.

استایل دهی به لوبیا 

مرحله 1

روی لایه Stroke دو بار کلیک کنید تا پنجره Layer Style باز شود سپس همانند زیر تنظیمات را انجام دهید.

با استفاده از استایل stroke تنظیمات برای تمامی لایه ها ایجاد می شود اما استفاده از Color Overlay باعث می شود که به راحتی رنگ لوبیا ها را عوض کرد.

پر کردن متن 

مرحله 1

یک لایه جدید زیر لایه Stroke ایجاد کرده و نام ان را Pink 1 یا هر رنگ دلخواه دیگری بگذارید. نام گذاری لایه ه باعث می شود که زودتر آن ها را در پروژه های بزرگ پیدا کنیم. برای هر لایه جدیدی که می سازید باید روی آن کلیک راست کرده و گزینه Paste Layer Style را برای کپی کردن تظیمات لایه روی لایه جدید کلیک کنید.

مرحله 2

روی لایه دوبار کلیک کنید تا پنجره تنظیمات آن باز شود. حال رنگ Color Overlay را به  #da296c تغییر دهید.

مرحله 3

با براش ساخته شده شروع به کلیک کردن داخل متن کنید و فضاهای خالی را به صورت پرداکنده پر کنید.

مرحله 4

اکنون یک لایه جدید ایجاد کنید روی لایه کلیک راست کرده و گزینه Paste Layer Styles را بزنید و رنگ دانه های لوبیا را به صورت دلخواه تغییر دهیم ما از رنگ های زیر استفاده کرده ایم.

• Pink 3 – #da296c
• Green 2 – #75b602
• Purple 2 – #4f2b3a
• Yellow 2 – #ddc64b
• Orange 2 – #ea9400
• Purple 1 – #4f2b3a
• Yellow 1 – #ddc64b
• Pink 2 – #da296c
• Green 1 – #75b602
• Orange 1 – #ea9400
• Pink 1 – #da296c

فانتزی کردن متن

مرحله 1

لایه Stroke را انتخاب کنید و قسمت زیرین آخر متن را پاک کنید سپس با ابزار براش چند لوبیا جدید به آن اضافه کنید به طوری که لوبیا ها به گونه ای دیده شوند که در حال ریزش هستند.

مرحله 2

تمام لایه های لوبیا را در یک گروه قرار دهید.

ایجاد Work Path برای لایه متن کوچک

ابزار Pen را انتخاب کنید و گزینه Patch را در بالای صفحه انتخاب کرده و یک لایه جدید بالای متن ایجاد کنید. حال با همان ابزار از وسط تک تک حروف متن شروع به ایجاد Work Path کنید به طوری که خط ها همانند حروف ایجاد شود.

برای پرش به حرف بعد ابتدا کلید Ctrl را نگه داشته و روی قسمت خالی از حرف بعدی کلیک کنید و برای ایجاد خط راست می توانید کلید Shift را نگه داشته و بعد کلیک کنید.

مرحله 2

پس از اتمام کشیدن خط ها می توانید با ابزار Direct Selection آن ها را تغییر دهید.

مرحله 3

نیازی نیست که خطوط حتما راست باشند کج بودن آن ها متن را فانتزی می کند.

مرحله 4

حال برای ایجاد لوبیا ها به دور متن می توانید از طریق قسمت های قبل عمل کنید. ابزار براش را انتخاب کرده و  Layer Style را کپی کنید و آن را به رنگ دلخواه در بیاورید.

این آموزش به پایان رسید گویا آی تی امیدوار است که از این آموزش بهره کافی را برده باشید. به یاد داشته باشید که اگر میخواهد طرح های شما موفق شود باید خلاقیت داشته باشید, منتظر آموزش های بعدی ما باشید.

tutplus

باز هم در گویا آی تی قصد داریم که سبک دیگر از طراحی سورئال را برای شما آموزش دهیم. تا پایان این آموزش با ما باشید تا با این سبک آشنا شوید به یاد داشته باشید که تصاویر کاملای گویای هر مرحله هستند.

منابع استفاده شده در این آموزش :

• WG Watercolor Brushes Volume 1
• Jumping Man
• Nebula Image
• Panther Image
• Roaring Panther Mouth
• Fractal Bars Brush Set

مرحله 1

با کلید های میانبر Ctrl+N یک سند جدید با ابعاد 1600X2000px ایجاد کنید.

مرحله 2

یک لایه جدید ایجاد کنید و نام آن را ‘background brush marks’ بگذارید. براش watercolor را دانلود و نصب کنید با کد رنگ 45364f براش ها را همانند مهر در سند ایجاد کنید. opacity لایه باید روی 30% باشد.

مرحله 3

یک لایه جدید ایجاد کنید و نام آن را ‘background brush marks 2′ بگذارید. از براش های بیش تری با کد رنگ 2b3245 و opacity 20 استفاده کنید.

حال تصویر فضا را وارد پروژه اصلی کنید و نام لایه آن را nebula بگذارید و opacity آن را به 15% کاهش دهید.

مرحله 5

اکنون باید  levels adjustment layer را اعمال کنیم با یاد داشته باشید که این تنظیمات باید روی لایه nebula انجام شود.

تنظیمات Levels Adjustment Layer :

28 / 0.76 / 175

یک لایه جدید ایجاد کرده و نام آن را ‘radial gradient’ بگذارید. حال با ابزار گرادینت و مد radial آن قسمت های مشخص شده را افکت گذاری کنید و سپس مد لایه را به ‘overlay’ تغییر دهید تا نور پس زمینه کمرنگ شود.

مرحله 7

مرحله قبل را در یک لایه جدید دوباره تکرار کنید.

مرحله 8

حال تصویر مدل مرد در حال پرش را برش داده و آن را به داخل پروژه ببرید.

حال یک layer mask برای پاک کردن سر مدل استفاده کنید.

مرحله 9

حال سر پلنگ را برش دهید سپس به منوی edit>transform بروید آن را به اندازه دلخواه در بیاورید و چرخش آن را تنظیم کنید.

اکنون یک لایه layer mask ایجاد کنید ابزار براش را انتخاب کرده  و با  opacity 20% قسمت های اضافه سر پلنگ را پاک نمایید.

مرحله 10

اکنون باید تنظیمات  levels و color balance را انجام دهیم. ما این تنظیمات را روی سر پلنگ انجام خواهیم داد پس لایه سر پلنگ را انتخاب کنید.

Levels Adjustment:

17 / 1.00 / 218

Color Adjustment Layer:

Shadow: +1 / +8 / +2
Midtones: +12 / -1 / +9
Color Balance: -13 / +8 / +18

تنظیمات باید به گونه ای باشد که سر پلنگ با اطراف خود ترکیب شود.

مرحله 11

یک لایه جدید ایجاد کنید و نام آن را ‘eyes’ بگذارید. بایک براش نرم و کد رنگ fded4f چشم پلنگ را رنگ کنید و blend mode را به‘overlay’ تغییر دهید. اگر نیاز بود از لایه یک duplicate بگرید و این عمل را بار دیگر انجام دهید تا تابش چشم پلنگ بیش تر شود.

مرحله 12

از لایه پلنگ یک کپی بگیرید و نام آن را ‘jawline’ بگذارید. در پالت لایه ها این لایه کپی شده را در بالاتر از لایه ‘eyes’ قرار دهید و  layer mask اعمال شده را حذف کنید.

اکنون همانند تصویر زیر layer mask را برای قسمت فک پلنگ اعمال کنید.

مرحله 13

حال تصویر فک پلنگ را به پروژه اصلی اضافه کنید.

فک پلنگ را به اندازه دلخواه در بیاورید و سپس به منوی edit>transform>warp بروید. حال با این ابزار پیچ و تاب مناسب را روی این تصویر اعمل کنید به طوری که فک پلنگ روی تصویر اصلی واقعی تر دیده شود.

با یک  layer mask لبه های لایه فک پلنگ را پاک کنید.

مرحله 14

حال باید تنظیمات levels و color balance را در adjustment layer برای فک پلنگ انجام دهیم به یاد داشه باشید که clipping mask برای هرکدام باید فعال باشد.

بخش اول این آموزش به پایان رسید به زودی بخش دوم و پایانی این آموزش را در گویا آی تی برای شما عزیزان منتشر خواهیم کرد.

fanextra 

امروز در خدمت کاربران عزیز گویا آی تی با بخش دوم آمورش طراحی یک تصویر سورئال با سبک فوتوریسم هستیم گویا آی تی امیدوار است که از ادامه این آموزش بهره کافی را ببرید. در صورتی که هنوز بخش اول را مطالعه نکرده‌اید، از اینجا آن را مطالعه بفرمایید.

مرحله 15

اگر توجه کرده باشید تصویر فک مقداری ناقص است برای ساخت یک فک جعلی باید مقداری سایه به فک آن اضافه کنید یک لایه جدید ایجاد کرده و نام آن را ‘face shadow’ بگذارید و با یک براش نرم سایه فک را بیش تر کنید.

مرحله 16

یک لایه جدید ایجاد کنید نام آن را ‘face whiskers’ بگذارید از یک براش نرم با اندازه 1px قسمت های سمت راست سبیل را رنگ امیزی کنید.

مرحله 17

یک لایه جدید با نام ‘lighting’ ایجاد کنید از گزادینت radial با رنگ های مختلف در نقاط تعیین شده ایجاد کنید سعی کنید که از رنگ های روشن استفاده کنید.

حال mode لایه را به opacity و 25% تغییر دهید.

مرحله 18

یک لایه جدید با نام ‘bar lighting’ ایجاد کنید یک لایه گرادینت linear به صورت کج و مستقیم در وسط تصویر ایجاد نمایید.

یک لایه ماسک ایجاد کرده و با استفاده از یک براش نرم لبه های گرادینت ایجاد شده را پاک کنید لبه ها باید ماهرانه حذف شوند ما قصد پاک کردن کامل آن را نداریم.

اکنون opacity لابه را به 15% کاهش دهید.

مرحله 19

از لایه ‘bar lighting’ چند کپی بگیرید و هر بار مکان افکت نور را همانند تصویر زیر تغییر دهید تا افکت های نوری مختلف ایجاد شود البته می توانید برای زیبا تر شدن افکت opacity لایه ها را کم و زیاد کنید.

مرحله 20

اکنون براش  fractal lines را دانلود و نصب نمایید سپس چند براش متعدد در قسمت های مشخص شده ایجاد کنید.

 حال از یک لایه ماسک ایجاد کنید و با یک براش مشکی رنگ با 20% opacity نقاط براش شده را کم رنگ کنید حال opacity  لایه را به 60% کاهش دهید.

مرحله 21

یک لایه جدید ایجاد کنید نام آن را ‘dodge/burn’ بگذارید. به منوی edit>fill بروید و مقدار  canvas را به 50% gray کاهش دهید اکنون mode لایه را به ‘overlay’ 50% تغییر دهید حال از یک براش نرم مشکی برای ایجاد سایه و از یک براش نرم سفید برای ایجاد درخشندگی استفاده کنید.

می توانید برای دیدن dodge/burn مود لایه رااز normal به overlay تغییر دهید.

مرحله 22

یک لایه جدید با نام ‘triangle top’ ایجاد کنید و سپس با ابزار lasso همانند تصئیر زیر یک مثلث زیبا ایجاد کنید.

opacity له را به 60% تغییداده و سپس به بخش blending option لایه بروید و تنظیمات زیر را انجام دهید.

Blend Mode: Normal
Opacity: 32%
Noise: 0%
Color: ffffff
Spread: 0%
Size: 38px

یک لایه جدید ایجاد کرده و نام آن را ‘triangle shadows’ بگذارید و از یک براش نرم مشکی برای ایجاد سایه استفاده کنید.

مرحله 23

حال از لابه مثلث کپی بگیرید اندازه ۀ« را بزرگ کنید ئ با لایه ملسک قسمت های اضافی آن را پاک نمایید سپس همانند تصویذ زیر آن را در موقعیت مناسب قرار دهید سپس opaciلایه را به 10% تغییر دهید.

مجددا از لایه کپی بگیرید و به منوی edit>transform>flip vertical تا برعکس شود و آ« را در موقعیت مناسب قرار دهید.

مرحله 24

حال نوبت به انجام گرادینت  adjustment layer شده است آن را باز کرده و همانند تصویر زیر تنظیمات را انجام دهید.

این آمورش به پایان رسید تصویر پایانی این آموزش در پایین درج شده است تیم آمورشی گویا آی تی امیدوار است که از این آموزش بهره کافی را برده باشید.

fanextra 

امروز در گویا آی تی قصد داریم که با ترکیب چند تصویر باهم و تکنیک هایی زیبا اما بسیار ساده یک تصویر فانتزی از دنیایی کوچک ایجاد کنیم تصویر بالا  تصویر نهایی کار ما می باشد اگر آن را پسندیده اید پس تا آخری این آموزش با ما همراه باشید به یاد داشته باشید که برای اجرا کردن این آموزش باید با نرم افزار فتوشاپ در حد متوسطه آشنایی داشته باشید.

برخی از فایل هایی که در این آموزش استفاده شده اند به صورت PSD هستند که این برای راحتی کار شما است.

فایل های به کاربرده شده در این آموزش:

• Grass
• Soil
• Jellyfish
• Mushrooms 1
• Mushrooms 2 (Not in source files)
• Pebbles
• Flowers
• Hot Air Balloons
• Toy Ship
• Birds
• Bottle (Not in source files)
• Jet Toy

مرحله 1

با زدن کلید های میانبر Ctrl+N یک سند جدید با ابعاد 3000 در 1900 پیکسل باز کنید و سپس با ابزار Rectangle Shape یک لوذی به شکل زیر رسم نمایید.

مرحله 2

یک شکل دیگر در زیر شکل اولی با ابزار Pen ایجاد کنید روی لایه آن کلیک راست کرده و گزینه duplicate را بزنید سپس آن را به حالت horizontally در بیاورید.

مرحله 3

تکستچر Grass یا چمن را دانلود کرده و آن را در سند جای گذاری کنید برای این کار به منوی File > Places بروید (این چمن اکنون به عنوان یک Smart Object قرار گرفته است) لایه آن را روی حالت Clipping Mask در حالی که کلید Alt را نگه داشته اید با کلیک کردن روی حط بین لایه شکل و تکستچر چمن قرار دهید. اکنون اگر نیاز بود کلید های میانبر Ctrl+T را برای کوچک کردن چمن بزنید توجه داشته باشید که چمن باید به گونه ای باشد که شکل ما را کاملا پر کند. در نهایت فیلتر Unsharp Mask را از مسیر Filter > Sharpen > Unsharp Mask اضافه نمایی. برای این فیلتر از Radius کم و Amount بالا استفاده نمایید.

مرحله 4

به منوی Layer>Layer Adjustment>Hue/Saturation بروید این کار برای افزایش رنگ سبز در این لایه است با نوار لغزنده رنگ سبز را افزایش دهید. یک گروه در بالای قسمت های لایه ایجاد نمایید. یک Layer Mask برای انتخاب لایه شکل ایجاد کنید روی تصویر کوچک لایه همانند تصویر زیر کلیک نمایید با یک براش مشکی قسمت هی بیرونی چمن را پاک سازی کنید طوری که طبیعی تر دیده شوند.

مرحله 5

مراحل 3 و 4 را به ترتیب برای تکستچر خاک و لایه های پایینی تکرار کنید تکستچر خاک هم باید همانند تکستچر چمن وارد پروژه شود. برای سازماندهی بهتر لایه ها پیشنهاد می شود همانند تصویر زیر لایه های مربوطه را باهم گروه کنید.

مرحله 6

در یک لایه خالی جداگانه با رنگ قهوه ای روشن و با یک براش سخت کوچک ریشه هایی در تکستچر خاک ایجاد نمایید blending mode لایه را به Color Dodge تغییر دهید.

مرحله 7

با یک براش نرم کوچک مشکی رنگ سایهایی برای زمین خاکی ایجاد کنید.

مرحله 8

یک لایه جدید ایجاد کرده و آن را با رنگ سفید پر کنید سپس به منوی D > New Shape for Layer > Sphere to create a 3D shape بروید. آن را روی اندازه مناسب قرار داده و سپس روی لایه دوبار کلیک کرده در پنجره باز شده تنظیمات را همانندتصویر زیر تغییر دهید. روی لایه کلیک راست کرده و گزینه Duplicate را بزنید و سپس blending mode لایه کپی شده را به Color Burn و 70% opacity تغییر دهید.

مرحله 9

یک بیضی مشکی ایجاد کنید و فیلتر Gaussian Blur را روی آن اعمال کنید blending mode این لایه را به Soft Light تغییر دهید و سپس opacity آن را برابر با 80% قرار دهید من در تصویر زیر یک لایه دیگر برای ایجاد نور ایجاد کرده ام.

مرحله 10

گزینه Hue/Saturation را در منوی Layer>Layer Adjustment انتخاب کنید رنگی آبی شبیه به رنگ آب را ایجاد کنید, مقدار opacity  را به 60% کاهش دهید. اکنون از یک Layer Mask برای زیباتر کردن کار استفاده کنید, یک شکل دایره ای مشکی ایجاد کرده و blending mode لایه را به Overlay تغییر دهید.

منتظر قسمت بعد باشید…

این قسمت، در ادامه بخش اول از آموزش ایجاد یک دنیای فانتزی کوچک در فتوشاپ است. در قسمت اول ۱۰ مرحله آن توضیح داده شد و در این قسمت، ادامه آن‌ها را برایتان قرار داده‌ایم…

مرحله 11

میخواهیم عمق بیش تری به آب اضافه کنیم. یک لایه جدید ایجاد کنید و آن را با رنگ خاکستری پر کنید. حال به منوی Filter > Render > Clouds بروید پس از اعمال این فیلتر یک Layer Mask ایجاد کنید و سپس blending mode آن را به Soft Light با opacity 80% تغییر دهید. به یاد اشته باشد که برای نتیجه بهتر Layer Mask را باید پس از اعمال فیلتر ایجاد کنید.

مرحله 12

یک لایه جدید ایجاد کرده و قسمت پایینی حوض را با رنگ مشکی پر کنید Blending Mode آن را روی Soft Light قرار داده و Opacity آن را به 60% کاهش دهید. اگر نیاز بود از یک Layer Mask  برای پاک کردن اضافه های تصویر استفاده کنید.

مرحله 13

اکنون نوبت به ایجاد کردن سایه رسیده ایم  این کار بسیار ساده است می توانیم از ابزار Ellipse Tool  استفاده کنیم پس آن را انتخاب کنید یک شکل دایره ای با  opacity 60% ایجا کنید, تصویر را از طریق منوی Filter>blur>gausion blur بلور کنید همچنین می توانید برا بهتر دیده شدن کار نقطه سفیدی در حوض ایجاد کنید.

مرحله 14

اکنون میخواهیم چند عروس دریایی به تصویر پروژه اضافه کنیم. تصویر را باز کنیدمی توانید فایل مرتبط PSD را از طریف تصویر کوچک کنار لایه آن انتخاب کنید اصطلاخا به این تصویر کوچک thumbnail می گویند. تصویر را به عنوان یک Smart Object قرار دهید (در مراحل قبل با Smart Object آشنایی پیدا کرده اید) اکنون Ctrl + I را برای برعکس کردن تصویر و /Ctrl + Shift + U برای سایه و سفید کردن تصویر بزنید تصویر را ذخیره کرده و سپس ببندید. لایه jellyfish یا عروس دریایی را روی Darken بگذارید. روی لایه کلیک راست کرده و گزینه duplicate را انتخاب کنید سپس مقدار blending mode آن را به Color Burn با opacity 20% تغییر دهید.

مرحله 15

با ابزار Stamp Tool  رد یک لایه جدید برای پنهان کردن چمن های زیرین اضافی استفاده کنید.

مرحله 16

یک دایره با ابزار Ellipse Tool و رنگ خاکستری در بالایه حوض شیشه ای ایجاد کنید دو بار روی لایه کلیک کنید تا پنجره blending option برای شما باز شود مقدار  Overlay را به 20% کاهش دهید. تنظیمات را همانند تصویر زیر تغییر داده و آن را با کلید های میانبر Ctrl+T تغییر اندازه دهید و پس از آن با Ctrl+I آن را برعکس کنید.

مرحله 17

در این مرحله میخواهیم دکوراسیون تصیرو پروژه را تغییر دهیم تصویر garden را باز کنید مقداری زا گل های بنفش را انتخاب کرده و آن را تصویر اضافه کنید. از یک  Layer Mask با یک براش کوچک برای پاک کردن اضافه های گل استفاده کنید بعد از آن فیلتر Unsharp Mask را با radius کم و مقدار زیاد Amount ایجاد کنید.

مرحله 18

مرحله 17 را با مکان های متفاوت تکرار کنید و با تنظیمات Hue/Saturation در Layer Adjustment می توانید رنگ گل ها را همانن زیر تغییر دهید.

مرحله 19

اکنون میخواهیم مقداری جزویات کوچک از قبیل سنگریزه ها به تصویر اضافه کنیم همانن مرحله 17 آن ها را در تصویر منبع انتخاب کنید و آن را در تصویر پروژه فراخوانی کنید.

مرحله 20

برای فانتزی تر کردن تصویر به وجود یک کشتی نیاز داریم پس آن را در تصاویر منبع باز کنید و پس از فراخوانی آن ر به اندازه دلخواه در تصویر در بیاورید.

منتظر قسمت بعدی و آخر باشید…

این قسمت، در ادامه بخش اول و دوم از آموزش ایجاد یک دنیای فانتزی کوچک در فتوشاپ است. در قسمت‌های اول و دوم، ۲۰ مرحله آن توضیح داده شد و در این قسمت، ادامه آن‌ها را برایتان قرار داده‌ایم…

مرحله 21

به کشتی مقداری سایه اضافه کنید طوری که روی آب بیافتد همچنین یک نور کم رنگ آبی به لایه پس زمینه اضافه کنید. من در اینجا یک بطری به کنار کشتی اضافه کرده ایم شما هم می توانید این کار را انجام دهید.

مرحله 22

بهتر است به تصویر پروژه خود چند بالن اضافه کنیم. تصویر بالن را باز کرده و با ابزار Quick Selection یک سلکشن ایجاد کنید سپس با ابزار Move آن را به پروژه اضافه کنید, لایه را به یک Smart Object تبدیل کرده و Hue/Saturation را از Layer Adjustment  برای Clipping mas رنگ و فیلتر Unsharp Mask ایجاد کنید.

مرحله 23

یک بالن دیگر با تکرار مرحله 22 انتخاب کرده و به تصویر پروژه اضافه کنید و در صورت نیاز می توانید رنگ آن را با تکنیک هایی که در مراحل گذشته یاد گرفته اید تغییر دهید.

مرحله 24

اکنون برای این که بالن ها رویایی تر دیده شوند می خواهیم مقداری ابر به این آسمان تصویر روی بالن ها اضافه کنیم. یک لایه جدید ایجاد کنید و آن را را رنگ مشکی رنگامیزی کنید opacity آن را برابر با 20% قرار داده و می توانید از ابزار Dodge و  Burn برای ایجاد ابرها کمک بگیرید و همچنین با ابزار Smudge  می توانید شکل های آن را اصلاح کنید.

مرحله 25

تصاویر پرنده ها را باز کنید و با ابزار Quick Selection آن ها را انتخاب کرده و به صورت تصادفی در تصویر اصلی پروژه اضافه کنید.

مرحله 26

تصویر هواپیما را در تصویر پروژه اضافه کرده و سپس مرحله 3 را تکرار کنید.

مرحله 27

با استفاده از ابزار Pen یک شکل همانند شکل زیر ایجاد کنید توجه داشته باشید که لازم نیست کاملا شبیه به شکل زیر باشد باید به گونه ای باشد که همانند یک پرچم دیده شود. برای اعمال Layer Style دو بار روی لایه کلیک کرده تا blending option باز شود و مقادیر را همانند تصویر زیر تغییر دهید.

مرحله 28

در یک لایه جدید با یک براش کوچک خطی بین آسمان و پانل زمینی ایجاد کنید.

مرحله 29

روی بنر یا پرجم کشیده شده یک متن به دلخواه قرار دهید در اینجا از نام وب سیات منبع این آموزش استفاده شده است.

مرحله 30

و در نهایت من یک سایه بزرگ از پانل زمین ایجاد کرده ام شما هم می تاونید این کار را انجام دهید.

تصویر نهایی

این آموزش به پایان رسید اما شما می توانید به صورت دلخواه برخی جزئیات دیگر را به این تصویر اضافه کنید. به یاد داشته باشید برای این که یک گرافیست موفق باشید نباید کارهای شما کپی باشد از دیگر طرح ها الهام بگیرید و آن ها را تغییر دهید. تیم آموزش گویا آی تی امیدوار است که از این آموزش بهره کافی را برده باشید منتظر آموزش های بعدی ما در گویا آی تی باشید.

tutplus

بلند ترین شب سال، یلدای زیبا در راه است و این روزها در ایران عده زیادی در تکاپوی تدارک برای شب یلدا هستند از طرفی کریسمس هم نزدیک است و کاربران زیادی در دنیا مشغول تهیه وسایل مورد نیاز خود برای جشن سال نوی میلادی هستند. در این میان افراد مشغول تهیه ی مواد غذایی، هدیه ها و لباس ها و کارت تبریک و…. هستند. البته همه ی این ها نیاز به صرف هزینه ی بسیار دارد. پس بهتر است تا فرصت داریم برای تهیه برخی از این اقلام خودمان دست به کار شویم. در ادامه به معرفی نرم افزاری می پردازیم که به شما کمک می کند تا کارت تبریک عید یا پوستر یا کارت دعوت را خودتان طراحی کنید.

PagePlus SE نرم افزاری است که اگر چه در حد و اندازه ی نرم افزاری مانند فتوشاپ قدرت ندارد ولی سادگی استفاده از آن مزیت این برنامه گرافیکی نسبت به سایر نرم افزار هاست. PagePlus SE یک نوار ابزار قدرتمند دارد که امکان طراحی هر کارتی را به شما می دهد. دقت کنید از این نرم افزار برای طراحی کارت ویزیت هم می توان استفاده کرد.

اگر مهارت زیادی در طراحی و کار گرافیکی با کامپیوتر ندارید اصلا نگران نباشید این نرم افزار تعداد زیادی الگو در اختیار شما قرار می دهد تا به وسیله ی آن بتوانید کارتان را شروع کنید.

به عنوان مثال با استفاده ازاین برنامه می توانید یک منو از غذاهایی که برای شام کریسمس آماده کرده اید تهیه کنید و در شب مهمانی به دست مهمان هایتان بدهید. یا یک شعر حافظ را در بک گراندی از تصاویر انار و هندوانه چاپ کرده به مهمان هایتان هدیه دهید. به عنوان یک سلیقه شخصی استفاده و ترکیب رنگ های قرمز و سبز را به ایرانی های عزیز پیشنهاد می کنم.

PagePlus ابزار هایی در اختیار شما قرار میدهد که برای طراحی خیلی منعطف است و شما هر جور و هر رنگ و سایزی که تمایل داشته باشید می توانید به طرحتان بدهید.

PagePlus مجهز به پردازش کلمات است و شما به راحتی می توانید افکت های زیادی به کلمات بدهید. در طرح خودتان می توانید از عکس ها متن ها و جداول کمک بگیرید.

ضمنا این نرم افزار کاملا رایگان است.

اگر قبلا از کاربران اپلیکیشن ویندوزی Lightroom بوده اید اکنون براحتی می توانید کارهای خود را بین رایانه و تلفن هوشمندتان همگامسازی کنید. امروز شرکت ادوبی نسخه اندرویدی اپلیکیشن یاد شده را که برای سازماندهی و ویرایش تصاویر بین کاربران محبوبیت بالایی دارد، برای اندروید معرفی نمود و از هم اکنون می توانید آن را دانلود نمایید.

شما با استفاده از Lightroom می توانید تمامی تصاویر خود را در تلفن هوشمندتان به روشی بسیار مناسب سازماندهی کنید و ویرایش های مورد نظرتان را بر روی آنها اعمال کنید و در نهایت به صورت خودکار نتایج کارتان را با نسخه دستکتاپ این اپلیکیشن در رایانه همگامسازی نمایید. البته نسخه ارائه شده فقط مختص تلفن های هوشمند طراحی شده و هنوز از تبلت ها پشتیبانی نمی کند. با توجه به ویژگی همگامسازی بسیار خوبی که در Lightroom وجود دارد شما در هر جایی که باشید می توانید ادامه کارهای دسکتاپ خود را انجام دهید و بالعکس!

در ادامه مطلب همراه با گویا آی تی باشید.

اپلیکیشن مورد بحث فقط برای کاربران معمولی نیست، بلکه تعدادی ابزار بسیار عالی حرفه ای را نیز در دل خود جای داده. برای استفاده از این قابلیت ها البته باید اشتراک Creative Cloud شرکت ادوبی را داشته باشید. اگر دوست دارید با کمترین کار ممکن و به آسانی و در سریعترین زمان تصاویر خود را در اندروید ویرایش کنید این اپلیکشن یکی از بهترین گزینه ها برای شما است.

دقت نمایید که Lightroom برای اجرا نیاز دارد تا بر روی دستگاه خود حد اقل اندروید ۴/۳ یا نسخه های بالاتر را نصب داشته باشید. و بر روی نسخه های پایین تر امکان نصب ان وجود ندارد. پس از آن برای بهره بردن از قابلیت های همگام سازی اشاره شده باید نسخه ۵ اپلیکیشن Lightroom محصوص دسکتاپ را در سیستم خود نصب کنید. و در نهایت همانطور که گفتیم برای بهره بردن از تمامی امکانات این اپلیکیشن نیاز به اشتراک Creative Cloud شرکت ادوبی دارید که ۹/۹۹ دلار به ازای ارانترین پلن باید برایش پول بپردازید و برای اپلیکیشن مورد بحث و نیز فتوشاپ دو گیگابایت فضای ابری در اختیار شما قرار می گیرد. در زیر می توانید این اپلیکیشن را برای تلفن های هوشمند اندرویدی دانلود کنید.

[منبع: AC]

مدتی بود که بخش آموزش فتوشاپ گویا آی تی مطلب جدیدی را نداشت و آخرین مطلب این بخش “ایجاد یک افکت متنی آتشین با فتوشاپ CC بود” از این پس تیم گویا آی تی در این تلاش خواهد بود که این بخش را با آموزش های ویژه و کاربردی بروز نگه دارد.

همانطور که می دانید برای ایجاد یک متن سه بعدی همیشه به ابزار ایجاد طرح های سه بعدی نیاز نیست. در این آموزش قصد داریم که با استفاده از استایل های لایه یک متن 3 بعدی چرمی طلایی یا اصطلاحا Gold را در فتوشاپ CC ایجاد کنیم پس در ادامه با ما همراه باشید.

منابع این آموزش:

• فونت Courgette
• پترن Carbon Fibre Big طراحی شده توسط  Factorio.us Collective
• پترن Large leather
• gradient-shapes for Photoshop

1.ایجاد پس زمینه

مرحله 1

کلید های میانبر CTRL+N را بزنید و سندی جدید با ابعاد  1000 در 750 پیکسل ایجاد کنید. رنگ زمینه روی  #e4e4e2 و رنگ پس زمینه روی  #0b0b0b باشد ابزار گرادینت را انتخاب کنید و همانن تصویر زیر در بخش تنظیمات گرادینت Radial Gradient را انتخاب کنید. (این نوع گرادینت, گرادینت را به صورت دایره ای ایجاد می کند)

حال از وسط سند ایجاد شده روبه پایین گرادینت را ایجاد کنید پس از آن روی لایه Background کلیک راست کرده و گزینه Duplicate را بزنید تا از لایه یک کپی گرفته شود.

مرحله 2

دو بار روی لایه کپی شده کلیک کنید تا صفحه استایل لایه ها باز شود. به بخش Pattern Overlay بروید قصد داریم که برخی تغییرات در آن بدهیم. Blend Mode این بخش را به Hard Light عوض کنید واز پترن Carbon Fibre Big که در فایل های منابع این آموزش است استفاده کنید.

نحوه نصب پترن ها به این طریق است که باید پترن مورد نظر را در مکانی که فتوشاپ نصب شده است کپی کنید. پترن جدید باید در قسمت “C:\Program Files\Adobe\Adobe Photoshop CS6\Presets\Patterns…” کپی شود و سپس در بخش پترن آن را در لیست پترن ها مشاهده خواهید کرد.

مرحله 3

پس از اضافه شدن پترن به تصویر پس زمینه پروژه شما این گونه خواهد شد.

2.ایجاد متن و شکل

مرحله 1

متن مورد نظر خود را کلمه به کلمه در یک لایه جداگانه قرار دهید به یاد داشته باشید که از فونت Courgette و رنگ #debc8b استفاده کنید. اندازه متن باید 350 pt باشد.

برای نصب فونت جدید باید فونت مورد نظر که Courgette باشد را به مسیر C:\Windows\Fonts کپی کنید. پس از آن در فتوشاپ با استفاده از ابزار Text میتوانید از این فونت استفاده کنید.

مرحله 2

ابزار Rectangle را انتخاب کنید و بدر زیر متن یک مستطیل همانند تصویر زیر ایجاد کنید. رنگ آن باید همانند رنگ لایه متن باشد.

مرحله 3

ابزار Convert Point را انتخاب کنید و با استفاده از آن گوشه های مستطیل را انتخاب نمایید و به شکل زیر خم کنید.

مرحله 4

ابزار Direct Selection را انتخاب کنید. سپس با این ابزار لبه های مستطیل را انتخاب کرده و در آن یک منحنی ایجاد کنید به یاد داشته باشید که باید همانند شکل زیر باشد.

مرحله 5

این کار را ادامه دهید تا زمانی که به یک شکل مناسب می رسید و باید چیزی شبیه به تصویر زیر باشد. پس از اتمام کار لایه مستطیل را به پایین ترین لایه متن انتقال دهید.

3 گروه کردن همه حروف ها، ایجاد کپی و شکل دادن به آن ها

مرحله 1

اگر به یاد داشته باشید گفتیم که هر حروف از متن مورد نظر خود را در یک لایه جداگانه قرار دهید. حال این حروف ها را به صورت جداگانه به گروه تبدیل کنید. کافی است روی آن ها کلیک کرده و کلید های میانبر Ctrl+G را بزنید.

مرحله 2

اکنون شما می توانید روی همه حروف ها به صورت همزمان یا جداگانه کار کنید. اما برای یاد گیری بهتر پیشنهاد می شود که این مراحل را به صورت تکی دنبال کنید و برای هر حروف آن را دوباره تکرار کنید. پس بهتر زمانی که روی یک حروف کار می کنید دیگر لایه های متن را نامرئی کنید.(این کار با زدن ایکن چشم روی لایه ها امکان پذیر است)

مرحله 3

روی لایه کلیک راست کرده و روی گزینه Duplicate کلیک کنید تا یک کپی از آن گرفته شود. سپس مقدار Fill را برابر 0 قرار دهید.

مرحله 4

از لایه متن اصلی یک کپی دیگر بگیرید و آن را زیر لایه متن اصلی بگذارید سپس روی آن کلیک راست کرده و گزینه Convert to Shape را انتخاب کنید. حال نام آن را به Shape تغییر دهید. برای تغییر نام لایه کافی است که روی آن کلیک راست کرده و گزینه Rename را بزنید یا روی قسمت متنی آن دوبار کلیک کنید.

مرحله 5

حال از لایه کپی شده یک کپی دیگر بگیرید و آن روی بالاترین لایه در گروه حرف موردن نظر قرار دهید. حال نامه لایه های حرف شما در گروه آن به ترتیب به صورت زیر خواهد بود.

• E Shape copy 2
• E copy 2
• E copy
• E
• E Shape
• E Shape copy

از تک تک این لایه در مراحل آینده استفاده خواهیم کرد پس به یاد داشته باشید که نام گذاری و نظم آن ها به صورت بالا باشد.

4 تغییر شکل

مرحله 1

لایه Shape copy 2 را انتخاب کرده و سپس ابزار Direct Selection را انتخاب کنید. حال در بخش تنظیمات این ابزار باید تغییرهایی را انجام دهیم. قسمت Fill را روی حالت None قرار دهید و مقدار Stroke color را در حالت #91741c بگذارید. مقدار Stroke Width هم باید 1 باشد, حالت shape stroke type را همانند تصویر زیر عوض کنید و مطمئن شوید که Align حالت Inside را دارد.

مرحله 2

لایه Shape اصلی را انتخاب کنید و با استفاده از همان ابزاری که در مرحله قبل از آن استفاده کردیم باید تنظیم هایی را انجام دهیم. Fill color را به  #e4e4e4 و  Stroke color را به  #d4d4d4 تغییر دهید. همچنین مقدار Stroke Width باید روی 5 باشد و حالت Align را به Outside تغییر دهید.

مرحله 3

لایه Shape copy را انتخاب کنید و مطمئن شوید مقدار  Fill color روی #e4e4e4 قرار دارد. سپس Stroke را در حالت None قرار داده و به منوی Edit > Free Transform بروید سپس کلید پایین را کیبار و کلید سمت راست را یکبار فشار دهید.

مرحله 4

کلید های میانبر Alt-Ctrl-Shift-T یا Alt+shift را 5 بار بزنید تا 5 کپی از آن گرفته شود. به یاد داشته باشید که باید مقداری آن ها را تغییر مکان دهید. اکنون حرف ما سه بعدی شده است.

5 استایل دادن

مرحله 1

روی لایه Shape copy 2 دوبار کلیک کنید تا پنجره Layer Style باز شود و سپس همانند زیر عمل کنید.

Size: 0

مرحله 2

تیک گزینه Anti-aliased  را فعال کنید.

مرحله 3

مقدار Color را به #edd67b تغییر دهید. اما همچنین می توانید که رنگ دلخواه دیگری را انتخاب کنید.

مرحله 4

Color: #5b3e03
Distance: 0
Size: 1

مرحله 5

اگر تاکنون مراحل را به درستی دنبال کرده باشید تصویر پروژه شما اینگونه خواهد شد.

6 استایل دادن به لایه متن اصلی

مرحله 1

روی لایه اصلی متن دوبار کلیک کنید تا پنجره Layer Style باز شود و سپس مراحل را به صورت زیر دنبال کنید.

Size: 18
Check the Anti-aliased box
Shadow Mode – Color: #93804d

مرحله 2
Pattern: Large leather
Depth: 60%
Check the Invert box

مرحله 3

Blend Mode: Linear Burn
Noise: 65%
Color: #e6d842
Source: Center

مرحله 4

اگر مراحل را به درستی انجام داده باشید تصویر پروژه شما اینگونه خواهد شد.

7 استایل دادن به لایه اول متن

مرحله 1

دوبار روی لایه اول کپی شده کلیک کنید تا پنجره Layer Style باز شود و سپس مراحل را همانند زیر دنبال کنید.

Size: 21
Soften: 5
Uncheck the Use Global Light box
Angle: -108
Altitude: 58
Check the Anti-aliased box
Shadow Mode – Opacity: 0%

مرحله 2
Contour: Cove – Deep
Check the Anti-aliased box.

مرحله 3

حال تصویر ما بیش تر سه بعدی شده است و حالت چرمی را به خود گرفته است.

8 استایل دادن به لایه دوم متن

مرحله 1

دوبار روی لایه کلیک کنید تا Layer Style باز شود و سپس مراحل را همانند تصاویر زیر دنبال کنید.
Size: 21
Soften: 5
Uncheck the Use Global Light box
Angle: 99
Altitude: 58
Check the Anti-aliased box
Highlight Mode: Hard Light
Color: #fffbe2
Opacity: 100%
Shadow Mode – Opacity: 0%

مرحله 2
Contour: Half Round
Check the Anti-aliased box.

مرحله 3

تصویر شما تا این مرحله به صورت زیر خواهد بود

9 استایل دادن به لایه Shape  اصلی

مرحله 1

دوبار روی لایه اصلی Shape کلیک کنید تا پنجره Layer Style باز شود و سپس مراحل زیر را دنیال کنید.
Size: 1
Check the Anti-aliased box

مرحله 2
Contour: Ring
Check the Anti-aliased box.
Range: 100%

مرحله 3

با تمام شدن این استایل ها لبه های متن براق تر خواهند شد.

10 استایل چرمی به لایه

مرحله 1

دوبار روی لایه copy Shape کلیک کنید تا پنجره  Layer Style باز شود و سپس مراحل زیر را دنبال کنید.

Style: Reflected
Angle: 45
Choose the steel pipe 20 gradient from the CHROMES.grd file

مرحله 2
Distance: 15
Size: 7

مرحله 3

حال متن به گونه ای است که منعکس شده است.

11 اضافه کردن Gradient Map

مرحله 1

مراحل استایل دادن به حرف بالا را باید برای تکت ک حروف های دیگر تکرار کنید تا آن ها هم همین استایل را بگیرند.

مرحله 2

روی آیکن Create new fill or adjustment layer کلیک کنید و در پایین پانل Gradient Map را انتخاب کنید.

مرحله 3

CSP True Sky Sunradial gradient را از True Sky Gradients.grd file انتخاب کنید سپس Blend Mode لایه را به Multiply تغییر داده و مقدار Opacity را به 10% کاهش دهید.

این آموزش به پایان رسید با چند تکنیک ساده و مراحل کوتاه یک متن زیبای سه بعدی چرمی را ایجاد کردیم. شما می توانید که از یک متن دیگر به جای متن بالا استفاده کنیدو به یاد داشته باشید برای انکه به یک گرافیست خوب تبدیل شوید لازم نیست که همیشه کپی کنید باید طرح های نو را پیاده سازی کنید. گویا ای تی امیدوار است که از این آموزش بهره کافی را برده باشید. سوالات و نظرات خود را در بخش نظرات اعلام کنید.

همانطور که می دانید با تنظیمات layer styles در فتوشاپ می توان افکت های زیبا و جذاب و سه بعدی را ایجاد کرد. در این آموزش قصد داریم که یک متن سه بعدی پلاستیکی و براق ایجاد کنیم و از  layer styles، فیلتر، تکسچر، براش و adjustment layers استفاده خواهیم کرد. در ادامه با ما همراه باشید.

1 ایجاد پس زمینه

مرحله 1

با استافده از کلید های میانبر Ctrl+n یک سند جدید با ابعاد 900 در 675px ایجاد کنید. رنگ  زمینه #2c353c و رنگ پس زمینه در پانل رنگ ها #191919 باشد. سپس ابزار Gradient را انتخاب کنید و از گووشه سمت چپ بالای تصویر به گوشیه سمت راست پایینی تصویر بکشید.

مرحله 2

تصویر texture 31 را باز کرده و به بالای لایه پس زمینه Background اضافه کنید. روی لایه کلیک راست کرده و گزینه Rename را بزنید سپس نام لایه را به Background Texture تغییر دهید. حال Blend Mode لایه را به Multiply تغییر داده و به منوی Image > Adjustments > Desaturate بروید.

2 ایجاد لایه های متن

مرحله 1

کلمه ای را که دوست دارید با فونت ExtraBold بنویسید. رنگ فونت #e5eaec، اندازه فونت 230 pt، مقدار Kerning را روی  Optical قرار داده و مقدار Tracking هم 100 باشد.

3 ایجاد  Stroke در لایه متن

مرحله 1

دو بار روی لایه اصلی متن کلیک کنید تا پنجره تنظیمات لایه باز شود و سپس Stroke effect را همانند زیر تغییر دهید.

Size: 10
Color: #7e7e7e

مرحله 2

اگر تنظیمات stroke را به درستی انجام داده باشید تصویر شما همانند تصویر زیر خواهد شد.

از لایه اصلی متن یک کپی بگیرید و نام آن را به Stroke 1 تغییر دهید. روی آن کلیک راست کرده و گزینه Rasterize Layer Style را انتخاب کنید و سپس مقدار Fill را برابر با 0 قرار دهید.

برای نسخه های قدیمی فتوشاپ مثل CS6 باید از ویژگی گروه استفاده کنید (Layer > Group Layers). گروه را به  Stroke 1 تغییر نام دهید و سپس به منوی  Layer > Merge Group رفته و مقدار Fill را به 0 تغییر دهید.

از لایه Stroke 1 یک کپی بگیرید و نام این لایه کپی شده را به Stroke 2 تغییر داده و آن را به لایه پایین متن اصلی انتقال دهید. (این کار با کشیدن لایه به پایین امکان پذیر است)

4. استایل دادن به لایه اصلی

مرحله 1

دو بار روی لایه اصلی متن کلیک کنید تا پنجره Blending option باز شود سپس تنظیمات بخش Add a Bevel and Emboss را همانند زیر تغییر دهید.
Style: Stroke Emboss
Gloss Contour: Cone – Asymmetrical
Check the Anti-aliased box
Highlight Mode: Vivid Light
Opacity: 100%

مرحله 2

اضافه کردن Contour به تنظیمات:
Contour: Half Round
Check the Anti-aliased box

مرحله 3

اگر تنظیمات بالا را به درستی انجام داده باشید تصویر شما به شکل زیر خواهد شد.

5. استایل دادن به لایه Stroke 1

مرحله 1

روی لایه Stroke 1 دوبار کلیک کنید در پنجره باز شده تنظیمات Add a Bevel and Emboss را همانند زیر تغیید دهید.
Size: 2
Check the Anti-aliased box
Shadow Mode – Color: #676767

مرحله 2

اضافه کردن تنظیمات Contour :
Contour: Cone – Inverted
Check the Anti-aliased box

مرحله 3

اضافه کردن تنظیمات Gradient Overlay :
Blend Mode: Soft Light
Opacity: 51%
Style: Reflected
Use the stove pipe 150 gradient fill

مرحله 4

تا به این مرحله تصویر پروژه ما به شکل زیر خواهد شد.

6.اضافه کردن تنظیمات Drop Shadow

مرحله 1

روی لایه Stroke 2 دو بار کلیک کنید و در پنجره باز شده تنظیمات Drop Shadow بر اساس مقادیر زیر تغییر دهید.

Distance: 15
Size: 7

مرحله 2

این تنظیمات باعث می شود که مقداری سایه به زیر متن اضافه شود.

7. استایل دادن به اولین لایه متن کپی شده

مرحله 1

روی اولین لایه کپی شده دو بار کیلک کنید تا پنجره تنظیمات باز شود و پس از آن در بخش Stroke تنظیمات زیر را اعمال کنید.

Size: 1
Fill Type: Gradient
Style: Reflected
Angle: 90
Use the steel pipe 60 gradient fill

مرحله 2

اضافه کردن تنظیمات  Inner Shadow:

Blend Mode: Normal
Color: #2c6c99
Opacity: 100%
Distance: 0
Size: 18

مرحله 3

اضافه کردن تنظیمات  Drop Shadow:
Distance: 17
Size: 9

مرحله 4

اکنون ما برخی تغییرات را در رنگ این لایه داده ایم و شما می توانید که آن را به رنگ دلخواه در بیاورید.

8.اضافه کردن تنظیمات لایه دوم کپی شده متن

مرحله 1

روی لایه دوم متن دو بار کلیک کنید و پس از باز شدن پنجره تنظیمات Bevel and Emboss را همانند زیر تغییر دهید.

Depth: 297
Size: 35
Uncheck the Use Global Light box
Angle: 108
Altitude: 42
Check the Anti-aliased box
Highlight Mode: Vivid Light
Opacity: 64%
Shadow Mode – Opacity: 0%

روی Gloss Contour کلیک کنید و آنچه که باید انجام بدهید اضافه کردن دو نقطه به امتداد خط است سپس مقادیر را همانند زیر پر کنید توجه داشته باشید که باید همانند تصویر زیر باشد.

Point – Input – Output
Upper Point – 71 – 72
Lower Point – 42 – 34

مرحله 2

اضافه کردن تنظیمات Contour:
Contour: Cove – Deep
Check the Anti-aliased box

مرحله 3

اضافه کردن تنظیمات Stroke:

Size: 1
Fill Type: Gradient
Angle: 90
Use the stove pipe 155b gradient fill

مرحله 4

تا به این مرحله باید تصویر پروژه شما به شکل زیر باشد.

9. اضافه کردن تنظیمات لایه سوم متن کپی شده

مرحله 1

روی لایه سوم کپی شده متن اصلی دو بار کلیک کنید و تنظیمات Bevel and Emboss  را همانند زیر دنبال کنید.

Size: 21
Uncheck the Use Global Light box
Angle: 53
Altitude: 64
Check the Anti-aliased box
Highlight Mode: Vivid Light
Shadow Mode – Opacity: 24%

مرحله 2

برای Contour فقط تیک گزینه Anti-aliased را فعال کنید.

مرحله 3

حال چیزی شبیه به یک لایه شیشه ای به متن اضافه شده است.

10.اضافه کردن تنظیمات لایه چهارم کپی شده از متن اصلی.

مرحله 1

روی لایه چهارم دو بار کلیک کنید و تنظیمات  Bevel and Emboss را همانند زیر تغییر دهید.

Size: 21
Uncheck the Use Global Light box
Angle: 108
Altitude: 74
Check the Anti-aliased box
Highlight Mode: Vivid Light
Shadow Mode – Opacity: 0%

مرحله 2

اضافه کردن تنظیمات Contour:
Contour: Log
Check the Anti-aliased box

مرحله 3

اکنون آخرین لایه شیشه ای به متن اضافه شده است.

11.اضافه کردن تکسپر به متن

مرحله 1

رنگ پس زمینه و پیش زمینه را روی مشکی و سفید قرار داده و سپس یک لایه جدید در بالاترین لایه ایجاد کنید و نام آن را Text Texture بگذارید. بعد از آن به منوی  Filter > Render > Clouds بروید.

مرحله 2

به منوی  Filter > Filter Gallery > Brush Strokes > Accented Edges بروید. مقدار Edge Width را به 2، مقدار Edge Brightness را به 38 و  Smoothness را به 5 تغییر دهید.

مرحله 3

اکنون یک تکسچر زیبا و ساده نیز اضافه شده است.

مرحله 4

حال Blend Mode لایه Text Texture را به Soft Light تغییر دهید.

مرحله 5

حال روی آیکن لایه کلیک کنید تا یک سلکشن روی آن ایجاد شود.

مرحله 6

در زمانی که این سلکشن وجود دارد روی آیکن  Add layer mask کلیک کنید تا یک  mask ایجاد شود.

12.تغییر رنگ تکسچر

مرحله 1

روی آیکن adjustment layer در پانل لایه ها کلیک کنیدو Hue/Saturation را از منوی باز شده انتخاب کنید.

مرحله 2

در پنجره باز شده تیک گزینه Colorize را فعال کنید و مقدار Hue را به 200 تغییر دهید.

مرحله 3

حال Blend Mode لایه را به Soft Light تغییر دهید.

13. اضافه کردن براش آب به پس زمینه

مرحله 1

ابزار براش را انتخاب کنید و در منوی انتخاب آن براش Water Splash را بگزینید. مقدار رنگ پس زمینه را روی #e8ecef بگذارید و یک لایه جدید در بالای لایه Background Texture با نام Splash ایجاد کنید. آن را به اندازه مناسب و دلخواه در بیاورید و در قسمت های لازم بکشید.

مرحله 2

روی لایه  Splash دو بار کلیک کنید و تنظیمات Bevel and Emboss زیر را انجام دهید.
Gloss Contour: Ring
Check the Anti-aliased box
Highlight Mode: Vivid Light

مرحله 3

اضافه کردن تنظیمات Contour :
Contour: Half Round
Check the Anti-aliased box

مرحله 4

Blend Mode لایه فوق را به Vivid Light تغییر دهید و سپس مقدار Fill را به 35% کاهش دهید.

14.اضافه کردن تنظیمات کلی Sparkles

مرحله 1

یک لایه جدید در بالای تمامی لایه ها ایجاد کنید و نام آن را Sparkles بگذارید و مقدار Blend Mode آن را به Vivid Light تغییر دهید. براش Stars and Flares Brush را انتخاب کنید و آن را به اندازه دلخواه تغییر داده و در قسمت های لبه متن اضافه کنید.

مرحله 2

روی ایکن adjustment layer کلیک کرده و از منوی باز شده گزینه Gradient Map را انتخاب کنید.

مرحله 3

از رنگ های نارنجی، ابی، قرمز و زرد را اضافه کنید و  Blend Mode را به Multiply تغییر داده و مقدار Opacity را به 3% کاهش دهید. تصویر کامل شده است اما می توانید آن را کمی تغییر دهید.

این آموزش به پایان رسید با نا با چند تکنیک ساده و کاربردی یک افکت متنی پلاستیکی براق ایجاد کردیم. امیدوارم که از این آموزش بهره کافی را برده باشید. سوالات و نظرات خود را در بخش نظرات به ما اعلام کنید.

منبع : [tutplus]

مدتی است که بخش آموزش فتوشاپ گویا آی تی به دلیل استقبال شما کاربران عزیز فعال تر از گذشته شده است. امروز آموزش جدید دیگری را برای شما آماده کرده ایم و امیدوار هستیم که برای شما کار آمد باشد. در این آموزش یا چند تکنیک ساده یک متن با بافت چوبی را ایجاد می کنیم پس در ادامه با ما همراه باشید.

ابزارهای استفاده شده در این آموزش:

۱-  Wood Pattern Background patterns.
۲-  Janda Manatee font.
۳-  Patterns 21 by Ransie3.
۴-  Floral Fabric Patterns by sofi01.
۵-  Diagonal Noise pattern by Christopher Burton.
۶- gradient-shapes for Photoshop by ilnanny

مرحله ۱

کلید های میانبر Ctrl+N را زده و یک سند جدید با ابعاد ۱۱۵۲ در ۸۶۴ پیکسل ایجاد کنید سپس روی لایه background کلیک راست کرده و روی گزینه duplicate کلیک کنید تا یک کپی از آن گرفته شود.

روی لایه Background copy دو بار کلیک کنید و تنظیمات آن را دنبال کنید.

در بخش Gradient Overlay مقدار Blend Mode را به  Multiply, مقدار Style را به Radial, مقدار Scale را به ۱۵۰% تغییر داده و روی  gradient box برای ایجاد آن کلیک کنید.

در صفحه گرادینت باز شده از دو رنگ #ffffff و #۳f3f3f از چپ به راست استفاده کرده ایم.

به بخش Pattern Overlay بروید و پترنMelamine-wood-002 را از پک Wood Pattern Background انتخاب کنید.

اگر تا اینجا مراحل را به درستی انجام داده باشید تصویر بکگراند شما ایجاد می شود و به شکل زیر خواهد شد.

مرحله ۲

حال ابزار text را انتخاب کرده ومتن مورد نظر را با فونت Janda Manatee و رنگ سفید بنویسید توجه داشته باشید که اندازه تکست باید ۲۵۰ pt باشد سپس مقدار VA را در پنجره تنظیمات text به ۲۵ تغییر دهید.

روی لایه متن کلیک راست کرده و گزینه Duplicate را انتخاب کنید. این کار را بار دیگر انجام داده تا از لایه متن دو کپی داشته باشیم.

مرحله ۳

تصویر VF_r03.jpg را از پک Patterns 21 در فتوشاپ باز کنید به منوی Image -> Adjustments -> Levels رفته و همانند تصویر زیر مقدار گاما را به ۰٫۷۵ تغییر دهید.

حال این تصویر کمی تیره تر شده است شما می توانید از مقدار بیش تر برای روشن تر کردن آن و از مقدار کم تر برای تیره تر کردن آن استفاده کنید.

اکنون به منوی Edit -> Define Pattern بروید و برای پرتن یک نام انتخاب نماییددر اینجا ما از همان نام تصویر استفاده کرده ایم.

مرحله ۴

روی لایه متن اصلی دو بار کلیک کنید تا پنجره Blending Option باز شود و تنظیمات Drop Shadow را همانند زیر تغییر دهید.

Distance 10

Spread 10

Size 29

اگر مراحل را به درستی انجام داده باشید تصویر شما به این حالت در می اید.

مرحله ۵

روی اولین لایه کپی شده دو بار کلیک کنید تا تنظیمات Blending Option باز شود.

تنظیمات Bevel and Emboss : تیک آن را فعال کرده و در صفحه تنظیمات آن مقدار Style را به Stroke Emboss تغییر دهید، Technique به Chisel Hard، مقدار Depth به ۱۴۴، مقدار Gloss Contour به Guassian – Inverse و تیک Anti-aliased را فعال کنید، مقدار Highlight Mode به Soft Light و رنگ آن را به # ۹۶۹۱۸c، مقدار Shadow Mode را به Multyplay و رنگ  #۲a1b00 تغییر دهید.

تنظیمات Contour: تیک Anti-aliased را فعال کرده و همانند تصویر زیر عمل کنید.

تنظیمات Stroke: مقدار Size به ۴، مقدار  Fill Type به  Pattern و از پترنی که در مراحل قبل ساختیم استفاده کنید. نام تصویر VF_r03 (2) بود.

تنظیمات Drop Shadow: مقدا Distance به ۱۱، مقدار Spread به ۸ و Size را به ۱۰ تغییر دهید.

تا به این مرحله تصویر پروژه ما همانند زیر خواهد شد.

روی لایه دوم متن دو بار کلیک کنید و تنظیمات لایه را دنبال کنید. Bevel and Emboss: مقدار Technique را به Chisel Hard تغییر دهید، Depth به ۱۴۴ Size به ۶ و تیک Anti-aliased را انتخاب کنید Highlight Mode به Soft Light و Shadow Mode را به رنگ #۲a1b00 تغییر دهید.

Contour: تیک Anti-aliased box را فعال کرده و Range را به ۵۰ تغییر دهید.

Pattern Overlay: پترن VF_r03 (2) را انتخاب کنید.

تنظیمات Outer Glow: حالت Blend Mode را به  Multiply، تیک پانل رنگ را انتخاب کرده و رنگ را به  #۹۸۸۷۷۸ و پس از آن Size را به ۲ تغییر دهید.

تنظیمات Drop Shadow: مقادیر پیش فرض را دنبال کنید.

تا به این مرحله اگر تنظیمات را به درستی دنبال کرده باشید به شکل زیر خواهد شد.

مرحله ۶

کلید Ctrl را نگه داشته و روی لایه دوم کپی شده هماند زیر کلیک کنید تا انتخاب شود.

به منوی Select -> Modify -> Contract بروید و در پنجره باز شده مقدار را به ۱۰ تغییر دهید.

یک لایه جدید ایجاد کرده و آن را روی بالاترین لایه قرار داده و سپس نام آن را به Pattern تغییر دهید. ابزار Paint Bucket  را انتخاب کنید رنگ پس زمینه را در پانل نگ ها به سفید تغییر داده و روی قسمت انتخاب شده کلیک کنید تا سفید شود سپس کلید CTR+D را بزنید تا از حالت سلکشن خلاص شوید.

مقدار Fill لایه فوق را به ۰ تغییر داده و سپس روی آن کلیک راست کرده و گزینه duplicate را بزنید تا از آن یک کپی گرفته شود. نام لایه کپی شده را به “Inner Shadow” تغییر دهید.

مرحله ۷

دو بار روی لایه Pattern کلیک کرده تا صفحه تنظظیمات آن باز شود و سپس تنظیمات Pattern Overlay را انجام دهید. در این بخش Blend Mode را به Multiply، پترن mary-rore.jpg را از پک Floral Fabric Patterns انتخاب کنید و سپس Scale را به ۵۰% تغییر دهید.

این پترن را به قسمت داخلی متن اضافه  کنید.

روی لایه Inner Shadow دو بار کلیک کنید تا پنجره تنظیمات لایه باز شود در بخش Inner Shadow مقدار رنگ را به #۵۵۳c21 و همچنین Size را به ۱۳ تغییر دهید.

با این کار تصویر متن شما مقداری سه بعدی تر خواهد شد.

مرحله ۸

رنگ پیش زمینه را به #۷۰۷۰۷۰ تغییر داده و ابزار Rectangle انتخاب کنید سپس یک مستطیل ۱۶ در ۲۱ رسم کنید که می توانید همانند تصویر زیر عمل کنید.

ابزار  Add Anchor Point را انتخاب کنید سپس روی مرکز مستطیل کلیک کنید قسمت های راست و چپ را کمی باز تر کنید.

ابزار Direct Selection را انتخاب کنید شکل مستطیل را انتخاب کنید و همانند تصویر زیر آن ها را تغییر دهید.

مرحله ۹

دو بار روی لایه شکل کلیک کنید تا پنجره تنظیمات باز شود و سپس همانند زیر عمل کنید.

Bevel and Emboss: فقط مقدار Size را به ۲ تغییر دهید.

Texture: از پترن Diagonal Noise استفاده کنید و مقدار Scale را به ۴۷۰ تغییر دهید.

Gradient Overlay:  گرادینت Brass 70 را از پک گرادینت “RS_Metals.grd” انتخاب نمایید.

پس از این مرحله تصویر شما به این گونه تغیر شکل خواهد داد.

مرحله ۱۰

از لایه shape یک کپی بگیرید روی آیکن چشم کلیک کنید تا لایه پنهان شود سپس به منوی Layer -> Rasterize -> Layer Style بروید. این کار فقط در فتوشاپ CS6 امکان پذیر است و برای دیگر نسخه ها باید آن ها را گروه کنید.

روی لایه فوق دو بار کلیک کنید و همانند تصویر زیر تغییرات را انجام دهید.

حال گیره ایجاد شده به شکل زیر خواهد بود.

از این لایه کپی بگیرید و همانند تصویر زیر آن ها را در جای مناسب قرار دهید. همچنین برای تغییر زاویه آن می توانید به Edit -> Transform -> Rotate بروید.

پس از آنکه گیر ها را دی جای مناسب خود قرار دادی می توانید که آن ها را با همدیگر به یک گروه تبدیل کنید. برای این کار کافی است که همه آن ها را انتخاب کرده و کلید های میانبرCtrl+G را بزنید.

این آموزش به پایان رسید همانطور که مشاهده کردید ما با چند تکنیک ساده و چند ابزار مختلف یک متن چوبی سه بعدی بسیار زیبا را ایجاد کردیم. لطفا نظرات و سوالات و پیشنهادات خود را در بخش نظرات اعلام کنید.

منبع: [planetphotoshop]

شرکت ادوب از برند فتوشاپ برای انواع و اقسام برنامه های ویرایشگر عکس خود در طیف وسیعی از سیستم های عامل استفاده کرده است. فتوشاپ اکسپرس در واقع نسخه ای از فتوشاپ است که ادوب برای سیستم های اندرویدی به رایگان عرضه نموده است. این برنامه که رابط کاربری آن بسیار شبیه به ویندوز ۸ است برخی از ابزارهای ویرایش عکس نسخه رایانه فتوشاپ را در خود جای داده است. اما قبل از هر چیز باید بگوییم این برنامه فقط روی اندروید ۴٫۰٫۳ و نسخه های بالاتر آن اجرا میشود، بنابراین اگر گوشی یا تبلت شما قدیمی است یا نسخه اندروید آن پایین تر است، بهتر است به فکر ارتقای آنها باشید.

فتوشاپ اکسپرس بیشتر از ۲۲ مگابایت از فضای گوشی یا تبلت شما را اشغال نمیکند و میتوان گفت با وجود کارایی اش برنامه ای نیست که روی منابع سیستم سنگینی کند. این برنامه بر خلاف بسیاری از برنامه های مشابه خود که نیاز به ساخت حساب کاربری دارند پس از نصب قابل استفاده است و نیازی به حساب کاربری یا از این قبیل ندارد. رابط کاربری برنامه بسیار زیبا و در عین حال ساده و قابل استفاده است. اولین باری که شما برنامه را اجرا میکنید با یک نمایش اسلایدی که معرفی مختصری از کارکردهای برنامه است مواجه میشوید و بعد از آن پنجره ای به شما نمایش داده میشود که دارای سه گزینه “باز کردن از Adobe Revel”، “گرفتن عکس” و “باز کردن از گالری” میباشد. اگر گزینه اول را انتخاب کنید باید یک حساب کاربری Revel داشته باشید یا اینکه قبلا در سایت های Photoshop.com یا Carousel قبلا حساب باز کرده باشید.

در صورت عکسبرداری به محض برداشتن عکس به ویرایشگر برنامه هدایت خواهید شد جایی که میتوانید از ۲۲ افکت مختلف استفاده کنید. البته این افکت ها فقط قابلیت اعمال دارند و میزان اعمال آنها (کم یا زیاد) قابل تنظیم نیست. در میان افکت های این برنامه جای دو افکت bokeh و tilt-shift که یکی برای برجسته کردن و عطف توجه به بخشی از عکس و دیگری برای مینیاتوری کردن آن است خالی است. همچنین ابزاری برای اضافه کردن نوشتار به عکس ها نیز در برنامه لحاظ نشده است. با این حال ابزار ویرایش عکس در برنامه به قدری هست که در خور یک برنامه فتوشاپ باشد! برخی از این ابزار عبارتند از: چرخش تصویر، حذف لبه های زائد آن، حذف قرمزی چشم ها در عکس، تعیین میزان روشنایی تصویر، حذف گرد و خاک و لکه از عکس، قرار دادن قاب برای عکس ها و …

این برنامه همچون دیگر محصولات شرکت ادوب امکان به اشتراک گذاری و مطابق سازی (سینکرونایز) را از طریق سرویس Revel فراهم میاورد. توجه داشته باشید که هیچ برنامه جداگانه ای برای سرویس Revel عرضه نشده، این بدان معناست که شما نمیتوانید تصاویری که از طریق Revel‌ به اشتراک گذاشته اید را از درون این برنامه مدیریت کنید اما این کار را میتوانید از سایت Revel شرکت ادوب انجام دهید.

فتوشاپ اکسپرس را شاید بتوان یکی از بهترین برنامه ها برای ویرایش عکس دانست، هر چند شاید بتوان نقاط ضعفی را نیز در برنامه پیدا کرد که در برنامه های مشابه وجود ندارند اما ساخت این برنامه توسط شرکت ادوب میتواند تضمین بزرگی برای کارکردها و قابلیت های آن باشد.

در این آموزش قصد داریم که در کنارهم یک تصویر تبلیغاتی از کفش نایک را با ویژگی های گرانج طراحی کنیم. در طرح های تبلیغاتی ما به یک ذهن خلاق و تخصص در امور مختلف داریم از سوی دیگر برای ایجاد یک تصویر تبلیغاتی به دستورالعمل های طرح های گرافیکی نیاز داریم. پس در ادامه با ما همرا باشید تا با ترکیت چند تصویر و استفاده از چند تکنیک ساده فتوشاپ یک تصویر زیبای تبلیغاتی از کفش نایک را خلق کنیم.

منابع آموزش:

• Paint Tossing Pack by MediaMilitia (free)
• Grunge Grab Bag: Texture Pack by Design Instruct (free)

در ادامه این آموزش با گویا آی تی همراه باشید.

مرحله ۱ : آماده سازی محصولات

برای این آموزش ما از یک تصویر کفش نایک کلاسیک استفاده کرده ایم. شما می توانید هر نوع تصویری را انتخاب کنید البته باید شبیه به اثرات مشابه باشد. اگر بخواهید که همان تصویر آموزش را داشته باشید بهتر است که به NikeiD بروید و تصویر کفش را با رنگ بندی مناسب با سلیقه و کار خود بسازید.

هنگامی که شما می خواهید یک تصویر تبلیغاتی را ایجاد کنید بهتر است که با ابزار Pen آن را از تصویر اصلی جدا کنید. کلیدهای میانبر Ctrl/Cmd + Enter را بزنید تا سلکشن ایجاد شود حال باید سلکشن ایجاد شده را برعکس کیند برای این کار به منوی Select > Inverse بروید سپس کلید Delet را بزنید تا پس زمینه شما حذف شود.

مرحله ۲: ایجاد یک سند جدید در فتوشاپ و اضافه کردن تصویر کفش به آن

برای ایجاد یک سند جدید می توانید از کلیدهای میانبر Ctrl/Cmd + N استفاده کنید سنس با ابعاد ۱۰۰۰x800px با پس زمینه سفید ایجاد کنید پس از آن تصویر کفش را به پروژه اصلی وارد کنید.

مرحله ۳: اضافه کردن تکسچر به پس زمینه

ما روی تصویر محصول خود یعنی کفش تمرکز می کنیم اما برای زیباتر شدن به جزئیاتی از قبیل یک پس زمینه زیبا نیاز داریم. فایل Grunge Grab Bag که یک پک تکسچر است را دانلود نمایید (من از Grunge Grab Bag Texture 02 استفاده کرده ام) برای باز کردن آن می توانید به منوی Files > Open بروید و از آنجا تکسچر مورد نظر خود را وارد فتوشاپ کنید. کلیدهای منیابر Ctrl/Cmd + T را زده و آن را به اندازه مناسب تغییر دهید پس از آن باید لایه تکسچر را بین دو لایه کفش و Background بگذارید.

مرحله ۴: تقویت پس زمینه تکسچر

لایه را انتخاب کنید و کلیدهای میانبر Shift + Ctrl/Cmd + U را بزنید یا می توانید از طریق منوی  Image > Adjustments > Desaturate عمل کنید. پس از desaturating کردن تکسچر Blend Mode لایه فوق را به Overlay تغییر دهید اکنون پس زمینه کاملا به سفید تبدیل شده است.

روی لایه Background کلیک راست کرده و گزینه Blending Options را انتخاب نمایید در این پنجره باز شده شما می توانید تنظیمات لایه را انجام دهید. در بخش Color Overlay رنگ را به کد #b5b5b5 تغییر دهید. پس از اعمال تنظیمات Color Overlay مقدار Opacity را به ۳۰% کاهش دهید.

زمانی که شما تسکچر را کوچک می کنید ممکن است که برخی از جزئیات آن حذف شود و قابل دیدن نباشد در این حالت به فیلتر Sharpen نیاز دارید پس به منوی Filter > Sharpen > Sharpen بروید.

مرحله ۵ :  ایجاد یک کف برای زمینه تصویر تبلیغاتی

حال باید تصویر دیگر را برای زمینه ایجاد کنیم باید تصویر طوری قرار گیرد که کفش روی آن دیده شود. روی لایه تکسچر کلیک راست کرده و Duplicate را انتخاب کنید با این کار یک کپی از لایه برداشته می شود. از آنجا که Blend Mode لایه روی Overlay است ما باید حالت این لایه کپی شده را به Normal برگرداینم.

پس از این کار کلیدهای میانبر Ctrl/Cmd + T را برای تغییر اندازه بزنید همانند تصویر زیر آن را کوچک کرده و به مرکز صفحه از بالا به پایین بیاورید.

حال ابزار Burn را انتخاب کرده و روی لایه کف نقاشی کنید. این کار باعث تیره تر شدن تصویر و در نتیجه واقعی به نظر رسیدن آن می شود.

لایه کف هنوز به حد برجسته نرسیده است پس ما به کمی تغییر نیاز داریم ابزار Eraser را انتخاب کنید و از بالا شروع به پاک کردن آن کنید توجه داشته باشید Hardness براش باید روی ۰ باشد برای کاهش دادن آن می توانید روی گوشیه ای از صفحه کلیک راست کنید و آن را کاهش دهید.

همچنین اگر بخواهید می توانید از ویژگی لایه ماسک استفاده کنید که ممکن است کمی پیچیده باشد اما  کارایی بهتری دارد برای تکیمل کردن آن باید Opacity لایه را به ۱۰% کاهش دهید.

مرحله ۷ : ایجاد یک افکت نور پشت کیف

پس زمینه تقریبا کامل است اما برای بهود دادن آن بهتر است که نور کوچکی از پشت به آن تابیده شود. یک براش بزرگ نرم انتخاب کرده و پشت آن کلیک کنید تا اثر ایجاد شود.

 مرحله ۷ :  ایجاد افکت لکه های رنگ

حال می می خواهیم که اثر رنگ های روی کفش را در زمینه ایجاد کنیم برای این کار به براش نیاز داریم اما ابتدا بهتر است که از رنگ ها کفش کپی بگیریم برای این کار کافی است که Eye Dropper یا قطره چکان را روی قسمت های مورد نظر کلیک کرده و سپس با ابزار براش همانند تصویر زیر روی قسمت های مشخص شده کلیک کنید.

حال برای ایجاد این افکت های رنگ باید تصویر های آماده Paint Tossing را از وب سایت Media Militia دانلود کنید. بییاد که از ته کفش یعنی منطقه زرد کفش شروع کنیم. از پکیچ دانلود شده تصویر زیر را انتخاب کنید یا چیزی شبیه به آن باشد.

همانطور که می بینید این تصویر تقریبا قرمز رنگ است ما برای آن می خواهیم که رنگ زرد را داشته باشیم پس به کمی تغییر نیاز داریم. ابتدا تصویر تکسچر را در فتوشاپ باز کنید دو بار روی آن کلیک کرده تا از حالت پس زمینه خارج شود. با ابزار Magic Wand روی قسمت سفید کلیک کنید تا انتخاب شود و سپس دکمه Delet را بزنید تا قسمت پس زمینه حذف شود  و آن را روی تصویر اصل بکشید.

کلیدهای Ctrl/Cmd + T را بزنید و تصویر را مقدرای کوچک کرده و پس از آن آن را کامل بچرخانید تا همانند تصویر زیر شود.

اکنون این تکه رنگ را به سادگی به زرد تبدیل می کنیم و برای تغییر دادن آن به adjustment layers نیاز است. لایه تکه رنگ را در پانل لایه ها انتخاب نمایید و به منوی Layer > New Adjustment Layer > Gradient Map بروید و یک کلیپ ماسک ایجاد کنید برای آن باید به منوی Layer > Create Clipping Mask بروید و پس از آن همانند تصویر زیر برای گرداینت مپ عمل کنید. بخش گرادینت سمت چپ باید به رنگ #e9c603 و سمت راست باید به رنگ #f3df71 باشد.

حال به منوی Layer > New Adjustment Layer > Curves بروید چراکه می خواهیم تصویر را کمی تیره تر کنیم.

در نهایت باید یک لایه ماسک ایجاد کنید و با ابزار براش مشکی کوچک نقطه زیر کفش که به بیرون کشیده شده است را پاک نمایید.

بخش تکه رنگ زرد به پایان رسید اکنون می خواهیم که قسمت سفید رنگ کفش را اضافه کنیم. تصویر دیگری از تکه های رنک را وارد کنید اما این بار تنظیمات adjustment layers متفاوت است. در قسمت گرادینت مپ باید رنگ از سمت راست #d7d7d7 و از سمت چپ سفید خالص یعنی #ffffff باشد.

تصویر تکه رنگ قرمز ما به صورت افقی است و رنگ آن برای قسمت قرمز کفش بسیار مناسب است پس زمینه آن را حذف کرده و با کلیدهای میانبر Ctrl+T آن را کمی کوچک کرده و در جای مناسب قرار دهید. پس از آن Curves adjustment layer را انجام دهید تا کمی تیره تر شود و قسمت های اضافه که روی تصویر زیر نشان داده شده است را پاک نمایید.

حال می خواهیم که رنگ خاکستری را اضافه کنیم تصویر دیگر را باز کرده و brightness آن را به ۷۰ تغییر دهید برای این کار باید از Brightness/Contrast adjustment laye استفاده کنید که از طریق منوی Layer > New Adjustment Layer > Brightness/Contrast قابل دسترسی است. در مرحله دوم باید گرادینت مپ را از خاکستری #۵۲۵۲۵۲ به خاسکرتی روشن #e6e6e6 تغییر دهید.

در نهایت باید لکه رنگ سفید را اضافه کنیم. تصویر را وارد کرده و همان تنظیمات adjustment layer را انجام دهید با این تفاوت که بخش گرادینت مپ باید کاملا سفید باشد.

مرحله ۸ : بهبود دادن کفش با لایه ماسک

 لایه کفش را انتخاب کنید و سپس روی دکمه لایه ماسک برای ایجاد کردن لایه ماسک کلیک کنید.ابزار براش مشکی نرم را انتخاب کنید و قسمت های اضافی آن را پاک نمایید.

مرحله ۹: اضافه کردن سایه به کفش

یک لایه جدید زیر لایه کفش ایجاد کنید ما به یک سایه نرم و نازک نیاز داریم پس بهترین ابزار برای ایجاد آن براش است با رنگ سیاه همانند تصویر زیر آن را به زیر کفش بیاورید و رنگامیزی کنید. پس از به اتمام رسیدن نقاشی Opacity لایه را کاهش دهید تا بیش تر شبیه سایه شود و واقعی تر به نظر برسد.

شما می توانید که سایه های بیش تری را ایجاد کنید که برای ایجاد آن ها پیش نهاد می شود که آن ها را در لایه های مختلف و نقاط مختلف نیز ایجاد کنید. شما می توانید در هر قسمت با اندازه معمول سایه را ایجاد کنید طوری که سایه واقعی به نظر برسد.

مرحله ۱۰: انجام اصطلاحات نهایی

پوستر تبلیغاتی ما تقریبا کامل است شما به عنوان یک گرافیست می توانید که کم و کسری های این طرح را به آن اضافه کنید یک متن با افکتی زیبا و یا برخی جزئیات دیگر می تواند آن را زیباتر کند.

برای افزایش تضاد بهتر است که تضاد رنگ آن را بیش تر کنیم. یک لایه جدید ایجاد کنید آن را در بالاترین لایه تنظیم کنید سپس یک Gradient Map adjustment جدید ایجاد کنید. این گرادینت مپ را بین رنگ های #۰۰۰۰۰۰ و #ffffff که به ترتیب سیاه و سفید هستند ایجاد کنید.

حال Blend Mode لایه را به Blend Mode تغییر دهید و در نهایت Opacity آن را کاهش دهید که در این آموزش پیشنهاد می شود Opacity را روی ۳۰% قرار دهید.

یک گرافیست خوب همیشه امضای خود را پای طرح های خود به جای می گذارد که در اینجا از لوگوی گویا آی تی و همچنین نام آن استفاده شده است.

این آموزش به پایان رسید ما در این آموزش نحوه طراحی یک پوستر تبلیغاتی کفش را به روش گرانج به شما عزیزان یاد دادیم. به یاد داشته باشید که در طرح های تبلیغاتی خلاقیت بهترین چیز است و به شما کمک زیادی خواهد کرد می توان گفت که در طراحی ۵۰% خلاقیت  کاربرد دارد و ۵۰% توانایی چراکه تا خلاقیتی نباشد طرح جالبی خلق نخواهد شد و برعکس اگر توانایی نباشد نمی توان که یک خلاقیت را به ثبت رساند. لطفا نظارت انتقادات و پیشنهادات و همچنین سوالات خود را در بخش نظرات اعلام کنید.

منبع: [photoshoplady]

اگر به بخش فتوشاپ گویا آی تی سر زده باشید اکثر آموزش های ما درباره افکت بخشیدن به متن ها هستند البته هر از چند گاهی آموزش ایجاد یک تصویر سورئال را برای شما عزیزان منتشر می کنیم.

نرم افزار: Photoshop Cs6

سطح: متوسط

زمان تکمیل: ۳۰ دقیقه

امروز قصد داریم که یک افکت آتشی را روی یک مدل ایجاد کنیم. برای این آموزش نیاز نیست که تصویر شما همین تصویر برکار رفته در این آموزش باشد می توانید از هر تصویر دیگری حتی تصویر خودتان استفاده کنید. ما در این آموزش از تصویر زیر استفاده خواهیم کرد پس در ادامه با ما همراه باشید.

مرحله ۱

ابتدا تصویر مدل را وارد نرم افزار فتوشاپ کنید حال به چند تصویر از آتش نیاز داریم به طوری که پس زمینه آن ها سیاه باشد و حالتی شبیه به تصویر زیر داشته باشد.

حال کجا و چگونه تصویر های آتش را جای گذاری کنیم. من پیشنهاد می کنم که از لبه های تصویر شروع کنید. در اینجا از یک تصویر آتش استفاده شده است و آن را در وسط صفحه قرار داده ایم طوری که آتش روی لباس مدل قرار گرفته است. حال پس زمینه مشکی آن را حذف کنید.

سپس با کلیک کردن روی Add Layer Mask یک لایه ماسک اضافه کنید و قسمت های داخلی آتش را حذف کنید.

این مرحله را با همان تصویر آتش تکرار کنید اما آن را به صورت افقی اعمال کنید و تکه آتش روی دست مدل قرار بگیرد و همچنین روی لبه کت آن نیز قرار بدهید.

حال تکه های بیش تری از آتش را اضافه کنید قسمت های مختلف را با تصویرهای جدید بپوشانید به یاد داشته باشید که قسمت های خاصی از تصویر باید با آتش پوشانده شود سعی کنید چیزی شبیه به تصویر زیر طراحی کنید. پس از آن با لایه ماسک قسمت های اضافی آن را پاک کنید.

ما در اینجا تصویر جدیدی از تکه های آتش را به تصویر اصلی پروژه اضافه کرده ایم و آن را در قسمت پشتی گردن مدل قرار داده ایم. اگر توجه کنید تصویر زیر با لایه ماسک طوری پاک شده است که تکه آتش در پشت آن وجود دارد.

این مرحله را تکرار کنید تا زمانی که چیزی شبیه به تصویر زیر در بیاورید.

حال تمامی لایه های آتش را به یک گروه تبدیل کنید. برای این کار مافیست که کلید Ctrl را پایین نگه دارید و سپس تک تک این لایه ها را انتخاب کرده و بعد از آن کلید های میانبر Ctrl +G را بزنید و نام آن را Fire نیز بگذارید.

مرحله ۲

اگر توجه کرده باشید آتش ها زیاد واقعی به نظر نمی رسند پس باید کمی تغییر در آن ها ایجاد کنیم. کلید های Ctrl+N را بزنید تا یک لایه جدید ایجاد شود آن را زیر گروه لایه Fire بگذارید و نام آن را به fire background تغییر دهید.

با یک براش  و رنگ #۸b2c0d قسمت های آتشین را رنگامیزی کنید توجه داشته بشاید که باید همانند تصویر زیر باشد. شفافیت آن زیاد به نظر می رسد پس بهتر است برخی از نقاط آن را با ابزار eraser پاک کنیم.

یک لایه جدید زیر لایه fire background ایجاد کنید و حالت آن را Soft Light بگذارید و با یک براش نرم نارنجی قسمت های آتش را رنگا امیزی کنید.

یک لایه جدید دیگر در بالای آن ایجاد کنید و سپس حالت آن را “Soft Light” بگذارید. یک براش نرم بزرگ با رنگ #dd4e05 انتخاب کنید. ما می خواهیم کاری کنیم که رنگ آتش روی صورت مدل باشد یعنی سایه ای از رنگ را می خواهیم که روی صورت مدل بافتد.

صورت مدل را صدف قرار دهید و جا های مناسب را رنگامیزی کنید سپس opacity. لایه را به ۷۰% کاهش دهید.

یک لایه دیگر اضافه کنید و حالت آن را Soft Ligh بگذارید این بار لایه را زیر لایه قبلی یعنی لایه ای که Cpacity ان ۷۰% قرار دهید. و با رنگ #ff894f لکه های بزرگی را به جای بگذارید.

دوبار روی لایه فوق کلیک کنید تا پنجره Blendion Option باز شود در صفحه اول تنظیمات همانند تصویر زیر عمل کنید.

این کار را برای هر چخار لایه انجام دهید و نام آن را Fire Fill بگذارید.

مرحله ۳

حال می توانید برخی از برچستکی ها را ایجاد کنیدکه با ابزار pen امکان پذیر است. این ابزار را انتخاب کرده و همانند من در تصویر زیر عمل کنید و خطوط زیر را ایجاد نمایید.

یک براش با سختی ۰% انتخاب کنید opacity آن ۱۰۰% باشد و همچنین اندازه آن را روی ۲-۵ px نیز بگذارید. با ابزار Pen لبه های مشخص شده را ترسیم کنید برای داشتن دید بهتر می توانید لایه های Fire و Fire Fill را با کلیک روی آیکن چشم در پانل لایه ها پنهان کنید.

یک لایه جدید در بالای گروه لایه Fire ایجاد کنید و نام آن را Screen بگذارید. مطمئن شوید که در پانل رنگ رگ پیش زمینه روی رنگ مورد نظر شما یعنی زرد روشن مایل به نارنجی باشد. با ابزار Pen کلیک راست کنید و  Stroke Path را بزنید. مطمئن باشید که تیک Simulate Pen Pressure فعال است و بعد گزینه Ok را برای تایید کار بزیند.

روی لایه کلیک راست کرده و گزینه Duplicate را بزنید و سپس حالت آن ر روی Overlay بگذارید. به منوی  Filter > Blur > Gaussian Blur بروید و سپس در پنجره باز شده آن را به اندازه کافی Blur کنید. این دو لایه را با نام Highlights به یک گروه تبدیل کنید. اطمینان حاصل کنید که لایه های Fire و Fire Fill به صحنه باز گردانید.

مرحله ۴

اکنون ما میخواهیم که نور آتش را بیش تر کنیم. یک لایه جدید بالاتر از گروه لایه Highlights ایجاد کنید و با استفاده از یک براش نرم و  با رنگ #d00f00 همانند زیر تصویر مدل را رنگامیزی کنید.

سپس تنظیمات Blend If را انجام دهید.

حالت لایه را به Screen تغییر دهید. یک لایه جدید ایجاد کنید همین مراحل را دوبراه تکرار کرده با این تفاوت که رنگ آن باید #dd4900 باشد.

یک لایه را در بخش بالایی اضافه کنید و دوباره آن را در حالت Screen بگذارید با یک براش نرم و بزرگ و با رنگ #۹e0000  قسمت سمت راستی تصویر را رنگامیزی کنید. سپس opacity آن را به ۲۷%کاشه دهید البته بسته به سلیقه خود می توانید ان را کاهش و یا اقزایش دهید.

حال این سه لایه را به یک گروه تبدیل کرده و نام آن را Glow بگذراید.

مرحله ۵

اکنون ما قصد داریم که شدت آتش را بیش تر کنیم تاکنون از رنگ قرمز استفاده کرده ایم اما این بار از آبی استفاده می کنیم. یک لایه جدید ایجاد کنید و حالت ان را روی Color بگذارید و با یک براش بزرگ نرم قسمت چپ تصویر را رنگامیزی کنید و سپس opacity را روی ۲۷ بگذراید.

مرحله ۶

حال برای اضافه کردن رنگ بندی به  adjustment layers نیاز داریم در بخش Color Balance adjustment layer مقدار Cyan را به +۱۵، مقدار Magenta را به -۲۰ و Yellow را به -۹ تغییر دهید.

 Curves adjustment layer  را اضافه کنید و آن را همانند تصویر زیر تنظیم کنید.

یک لایه مساک ایجاد کنید و با براش مشکی بزرگ هر منطقه ای که در آتش نیست رنگامیزی کنید. در نهایت دومین Curves adjustment را اضافه کنید و تصویر را تیره کنید. با یک براش نرم و بزرگ قسمت های اضافی را از طریق لایه ماسک خارج کنید.

این آموزش به پایان رسید و تصویر بالا تصویر نهایی ما است اگر تمامی مراحل گفته شده را به درستی انجام داده باشید تصویر پروژه شما هم اینگونه خواهد بود. امیدوار هستیم که شما از این آموزش بهره کافی را برده باشید. پیشنهاد نظرات و سوالات خود را در بخش نظرات اعلام کنید.

منبع : [photoshoplady]

شرکت ادوبی در سال ۲۰۱۲ نرم افزار خلاقانه خود (یعنی Photoshop CS6) را تغییر برند داد و حالا اقدام به تغییر روش مدیرت فرم ها و اسناد آن نموده است. این شرکت اخیرا سرویس “مدارک ابری” خود را ارئه کرده است: روشی نوین برای رو یارویی با فایل های شما در خانه و شرکت و اداره. با ادغام قابلیت های مختلف چند اپلیکیشن، “سرویس ابری” (که با عنوان اختصاری DC نیز شناخته میشود) حال، دربرگیرندهِ قابلیتی جهت بهبود فایل های PDF شده است. و یک چیز بیشتر، اضافه شدن قابلیت اسکن دستی مدارک است که به شما امکان گرفتن عکس و تبدیل آن یه یک فایل قابل ویرایش PDF را می دهد که شما همزمان می توانید متن و هر عکسی را ویرایش نمایید.

ابزار EchoSign ادوبی نیز،‌ بیش از گذشته تکمیل شده است و از این پس پر کردن فرم و اضافه کردن امضا یک کار راحت خواهد بود،‌ چه از کامپیوتر شخصی خود بخواهید این کار را انجام دهید چه از طریق موبایل تان.

وقتی صخبت از ابزارهای همراه می شود،‌ اپلیکیشن های جدید مانند Acrobat Mobile و قابلیت پر و امضا کردن فرم،‌ می تواند به همه فایل های شما  در موبایل و تبلتتان سر و سامان بخشد.  همچنین این امکان وجود دارد که شما از آخرین مرحله ای که ویرایش سند حود را رها کرده اید،‌ به ادامه کار بپردازید

یکی قابلیت دیگر امکان رهگیری اسناد است که به شما این امکان را میدهد که فایل هایی که آنها را قبلا بررسی کرده اید،‌ مدیریت نمایید تا بدانید که چه زمانی آنها دیده شده اند. همان طور که شما هم احتمالا انتظارش را دارید،‌ یک گزینه برای صاحبان کسب و کار وجود دارد تا با انتخاب آن بتوانند این امکان را برای تمام دفاتر خود فراهم آورند که هر تعداد از مجموعه اوراق و اسناد را به سادگی دیده و بررسی نمایند.

مشترکین سرویس Creative Cloud همچنان می توانند انتظار دسترسی به اسنادشان را در قالب طرح فعلی خود داشته باشند. مشتریان Marketing Cloud باید در انتظار باشند تا سرویس DC  نیز با سرویس قبلی همسان عمل نماید. (تمرکز بیشتر بر روی مدیریت اسناد می باشد) و ابزار e-sign وسیله ای برای مدیران با تجربه جهت تکمیل فرم های خود از طریق وب و بر روی سایت های موبایل خواهد بود.

اگر به دنبال یک گزینه مستقل هستید، برای شما ۱۱۵ دلار خرج در بر خواهد داشت که با دریافت نسخه کنونی، ‌اولین کرک را نیز طی چهار هفته آینده دریافت خواهید کرد.. وقتی این اتفاق بیفتد،‌ اپلیکیشن های اندروید، iOS و ویندوزی امکان در دست گرفتن و مدیریت انبوهی ازکاغذهای میزتان را فراهم می نمایند.

در طی هفته های گذشته به دلیل زیاد بودن خبرهای فناوری در کنگره جهانی موبایل خبر از آموزش های جدید فتوشاپ در گویا آی تی نبود خوشبختانه تیم آموزشی فتوشاپ گویا آی تی دوباره دست به کار شده است.

امروز می خواهیم ایجاد یک تصویر زیبا از زن وحشت زده در جنگل به شما یاد دهیم. این کار با چند تکنیک ساده و ترکیب دیگر تصویر ها انجام خواهد شد و تنها کاری که باید بکنیم این است که یک جنگل تیره را طراحی کنیم و پس از آن مدل زن را به تصویر پروژه اضافه کنیم پس با ما همراه باشید.

منابع آموزش:
Rainy Landscape – Wyldraven Stock
SKY – Pelleron stock
Moon – Pixabay
Mountain 1 – LucieG Stock
Mountain 2 – Pixabay
Mountain 3 – Pixabay
Mountain 4 – Pixabay
Smoke brush – Brusheezy
Death valley – Pixabay
Lamp – Chop-Stock
Model – Mjranum Stock
Raven and Crow PSD – Fairiegoodmother
Birds brushes – Candymax Stock

مرحله ۱

اول از همه تمامی فایل های مورد نیاز را دانلود نمایید و آن ها را در یک پوشه برای آسانتر نمودن کار بگذارید. به منوی File>new بروید تا یک سند جدید در فتوشاپ باز کنیم. پنجره تنظیمات سند جدید برای شما باز می شود آن را همانند تصویر زیر پر کنید به یاد داشته باشید که اندازه ها باید همانند تصویر زیر باشد.

مرحله ۲

اکنون همانطور که در تصویر پیداست باید به منوی File>Place بریم و تصویر کوه را به پروژه اصلی اضافه کنیم. در اینجا ما از ویژگی smart objects استفاده کردیم که در زمان اضافه کردن تصویر آن را در مکان مناسب قرار می دهد.

مرحله ۳

یک لایه ماسک ایجاد کنید برای این کار می توانید از پانل لایه ها همانند تصویر زیر روی آیکن آن که آیکن دوم است کلیک کنید. با فشردن کلید B روی صفحه کلید ابزار براش انتخاب می شود براش شما باید نرم باشد و همانطور که در تصویر زیر پیدا است اضافه های تصویر را پاک نمایید.

مرحله ۴

حال باید تنظیمات Hue/Saturation را به تصویر اضافه کنیم. برای این کار می توانید به منوی layer>new adjustment layer>hue/saturation بروید و همچنین می توانید همانن تصویر زیر عمل کنید. میخواهیم که یک clipping mask ایجاد کنیم در پنجره باز شده مقدار hue را برابر با ۰ , saturation را به  -۴۷ و lightness را به -۵۲ تغییر دهید. سپس حال لایه landscape را انتخاب کرده و سپس در تنظیمات  hue/saturation adjustment layer کلید Shift را نگه داشته و کلید های CTRL+G را بزنید تا به یک گروه تبدیل شوند نام آن را base بگذارید.

مرحله ۵

اکنون تصویر آسمان را به پروژه اضافه کرده و آن را زیر لایه landscape بگذارید.

مرحله ۶

حال باید تنظیمات curves adjustment را اضافه کنید پس به منوی ayer>new adjustment layer>curves بروید. تنظیمات آ« در تصویر زیر نشان داده شده است اکنون opacity لایه را به ۴۸% کاهش دهید.

اگر مراحل را به درستی انجام داده باشید تصویر شما به شکل تصویر زیر خواهد شد.

مرحله ۷

تنظیمات Hue/Saturation adjustment را به لایه اضافه کنید می خواهیم آسمان را کمی تیره تر نشان دهیم پس مقادیر  hue به ۰, saturation به -۴۸ و lightness را به -۴۲ تغییر دهید. تصویر زیر این تنظیمات را نشان می دهد.

مرحله ۸

تصویر ماه را به صحنه اضافه کنید و آن را زیر لایه آسمان قرار دهید.

مرحله ۹

یک لایه ماسک ایجاد کرده و با یک براش سیاه نرم قسمت های اضافی را پاک نمایید تصویر زیر شما را راهنمایی خواهد کرد.

مرحله ۱۰

تنظیمات Hue/Saturation را به لایه اضافه کرده و آن را Clip کنید. تصویر زیر نحوه تغییر تنظیمات را نشان می دهد. مقدار hue به ۰, saturation به -۱۰۰ و lightness رابه -۱۸ تغییر دهید.

مرحله ۱۱

گام بعدی این است که باید در بخش تنظیمات adjustment یک levels ایجاد کنید و تنظیمات را همانند تصویر زیر انجام دهید باید مقدار Opacity را به ۴۸% کاهش دهید.

مرحله ۱۲

اگر تمامی مراحل گفته شده را به درستی انجام داده باشید تصویر شما تا به این مرحله این گونه خواهد شد.

مرحله ۱۳

ما می خواهیم که یک صحنه از جنگل تاریک را   طراحی کنیم پس بهتر است که در این صحنه قله های کوه هم وجود داشته باشد پس تصویر mountain 1 را وارد فتوشاپ کرده و آن را زیر لایه گروه base قرار دهید. حال می خو.اهیم در تصویر کمی تغییر ایجاد کنیم و به ابزار transform نیاز داریم برای فعال کردن آن کلیدهای میانبر Ctrl+T را بزنید و سپس روی آن کلیک راست کرده و گزینه Warp را زده و همانند تصویر زیر آن را تغییر دهید.

مرحله ۱۴

بعد از آن ابزار transform را در حالت عادی فعال کرده و تصویر کوه را به اندازه دلخواه دربیاورید و سپس آن را به قسمت سمت چپ تصویر انتقال دهید.

مرحله ۱۵

یک لایه ماسک به mountain 1 اضافه کنید و با یک براش نرم همانند تصویر زیر شروع به رنگامیزی کنید و اضافه های توصیر کوه را پاک کنید.

مرحله ۱۶

حال باید تصویر کوه را با صحنه اصلی ترکیب کنیم. photo filter adjustment layer را به لایه اضافه کرده و رنگ #۰۵۵ae5 را برای آن انتخاب کنید پس از آن همانند تصویر زی تنظیمات Hue/Saturation adjustment layer را انجام دهید. Clip کردن این دو لایه را فراموش نکنید.

اگر مراحل را تا به این لحظه به درستی دنبال کرده باشید تصویر شما اینگونه خواهد شد.

مرحله ۱۷

اکنون تصویر دوم کوه را به پروژه اضافه کنید پس تصویر mountain 2 را در نرم افزار فتوشاپ باز کرده و آن را زیر لایه mountain ۱ بگذارید پس از آن یک لایه ماسک ایجاد کرده و با یک براش نرم اضافه های تصویر را پاک کنید.

مرحله ۱۸

حال باید تنظیمات Hue/Saturation و Photo filter را از adjustment layer اضافه و انجام دهیم. رنگ #۱c84b0 را برای photo filter انتخاب کنید و تغییرات Hue/Saturation را همانند تصویر زیر انجام دهیدو به یاد داشته باشید که هردو لایه باید clip شود.

تا به این مرحله تصویر صحنه شما همانند تصویر زیر خواهد شد.

مرحله ۱۹

روی لایه mountain 1 کلیک راست کرده و گزینه duplicate را بزنید تا یک کپی از آن گرفته شود و سپس نام لایه کپی شده را به m1 تغییر دهید. حال باید تصویر را به حالت افقی در بیاوریم پس کلید های میانبر Ctrl+T را بزنید تا ابزار transform فعال شود و روی آن کلیک راست کرده و گزینه  horizontal را بزنید.

مرحله ۲۰

در صورت نیاز آن را کوچک کرده و به سمت راست تصویر انتقال دهید.

مرحله ۲۱

یک لایه ماسک به تصویر اضافه کرده و همانند تصویر زیر اضافه های تصویر را پاک کنید.

مرحله ۲۲

Hue/Saturation و Photo Filter adjustment layer را به تصویر اضافه کنید و تنظیمات را همانند مرحله ۱۸ را تکرار کنید. بعد از آن نتیجه را در زیر ببنید.

مرحله ۲۳

اکنون بهتر است که تصویر دیگری از کوه را به صحنه اضافه کنیم پس تصویر mountain 3 را به صحنه اصلی اضافه کرده و آن را زیر لایه m1 copy بگذارید.

مرحله ۲۴

یک لایه ماسک ایجاد کرده و با یک براش نرم اضافه ها را پاک نمایید. تصویر زیر بخش لایه ماسک را نشان داده است می توانید همانند آن عمل کنید.

مرحله ۲۵

می خاوهیم این تصویر را صحنه اصلی ترکیب کنیم پس تنظیمات Hue/Saturation را از adjustment laye برای این لایه اضافه کنید و  مقدار hue به ۰, saturation به -۴۰ و lightness به -۸۱ تغییر دهید. تصویر زیر این تغییر را نشان می دهد.

مرحله ۲۶

از لایه mountain 2 یک کپی بگیرید و نام آن را m2 copy بگذراید و آن را زیر لایه m1 copy قرار دهید.

مرحله ۲۷

یک لایه ماسک ایجاد کرده و با یک براش نرم قسمت های اضافی را پاک نمایید. توجه داشته باشید که باید چیزی شبیه به تصویر زیر در بیاورید.

مرحله ۲۸

اکنون لایه کوه را به سمت راست تصویر انتقال دهید و همانند تصویر زیر آن را جا گذاری کنید.

مرحله ۲۹

تنظیمات Hue/Saturation و photo filter را از adjustment layer به این لایه اضافه کنید و رنگ #۰b70ed را برای photo filter انتخاب نمایید و برای Hue/Saturation همانند تصویر زیر عمل کنید به یاد داشته باشید که هردو لایه را clip کنید.

اگر مراحل را تا به این لحظه به درستی انجام داده باشید تصویر شما همانند تصویر زیر خواهد شد.

مرحله ۳۰

تنظیم لایه ها همانند تصویر زیر خواهد بود

مرحله ۳۱

قسمت وسط جنگل یا صحنه اصلی خالی به نظر می رسد پس بهتر است که یک کوه به صحنه اصلی اضافه کنیم. تصویر mountain 4 را به صحنه اصلی اضافه کرده و آن را زیر لایه mountain 1 قرار دهید. نتیجه کار شما همانند تصویر زیر خواهد بود.

مرحله ۳۲

یک لایه ماسک به mountain 4 اضافه کنید و با یک براش نرم مشکی قسمت های اضافه را پاک کنید.

مرحله ۳۳

در پانل تنظیمات لایه blend mode این لایه را به multiply تغییر داده و تنظیمات Hue/Saturation adjustment و photo filter را به تصویر اضافه کنید و هردوی آن ها را clip کنید.. به یاد داشته باشید برای photo filter رنگ #۰۵۵ae5 را انتخاب کنیدو برای Hue/Saturation همانند تصویر زیر عمل کنید.

مرحله ۳۴

اگر تاکنون مراحل را به درستی انجام داده باشید تصویر شما تا این مرحله همانند توصیر زیر خواهد بود.

مرحله ۳۵

حال بهتر است که روی کوه ها سایه ایجاد کنیم برای این کار یک براش نرم مشکی با opacity 30% انتخاب کنید و قسمت هایی را که در تصویر زیر با فلش مشخص شده است را رنگامیزی کنید. اکنون تمامی لایه های کوه را انتخاب کرده و کلیدهای میانبر Ctrl+G را بزنید تا به یک گروه تبدیل شوند و نام آن را mountains بگذارید.

مرحله ۳۶

در این مرحله می خواهیم که تصویر را مه آلود کنیم پس براش smoke را دانلود و نصب کنید. کلیدهای میانبر Ctrl+shift+n را بزنید تا یک لایه جدید باز شود. من در اینجا برای ایجاد مه از دو لایه استفاده کرده ام پس دو لایه را انتخاب کرده و آن ها را به یک گروه تبدیل کنید نام آن را fog بگذارید.

مرحله ۳۷

یک لایه جدید ایجاد کرده و یک براش نرم را انتخاب کنید opacity براش را روی ۳۰% قرار دهید رنگ #۱f3343 را انتخاب کرده و رنگامیزی را آغاز کنید.

blend mode این لایه را به color dodge تغییر داده و نتیجه را در زیر ببینید.

مرحله ۳۸

دوباره یک لایه جدید ایجد کرده واین بار روی زمین مه را ایجاد کنید پس از رنگامیزی blend mode را به حالت color dodge تغییر دهید.

مرحله ۳۹

اکنون می خواهیم درخاتن را به صحنه اصلی اضافه کنیم پس تصویر درخت را وارد تصویر کنید.

مرحله ۴۰

یک لایه ماسک ایجاد کرده و با یک براش نرم قسمت های اضافی را همانند تصویر زیر پاک کنید.

مرحله ۴۱

blend mode را به multiply تغییر دهید. نگران این نباشید که تصویر درخت با تصویر اصلی همخوانی ندارد در ادامه آن ها را به خوبی باهم ترکیب خواهیم کرد.

مرحله ۴۲

یک level adjustment به لایه اضافه کرده و همانند توصیر زیر مقادیر را تغییر دهید.

اگر مراحل را به درستی انجام داده باشید تصویر شما تا به این لحظه اینگونه خواهد بود.

مرحله ۴۳

از لایه درختان یک کپی بگرید و همان مراحل را تکرار کنید.

مرحله ۴۴

تنظیمات levels adjustment را به پروژه اضافه کنید و در پنجره باز شده opacity را به ۴۸% کاهش دهید و ماباقی تنظیمات را همانند تصویر زیر انجام دهید.

پس از انجام این مرحله نتیجه تصویر شما همانند تصویر زیر خواهد شد.

مرحله ۴۵

یک براش نرم مشکی انتخاب کنید تا سایه هایی روی درختان ایجاد نماییم. در تصویر زیر قسمت هایی که باید سایه داشته باشد مشخص شده است پس از آن تمامی لایه های درخت را انتخاب کرده و آن ها را به یک گروه تبدیل کنید و نام ان را creepy trees بگذارید.

مرحله ۴۶

به این لایه curves adjustment layer را اضافه کنید و سپس یک براش نرم مشکی انتخاب کنید و با لایه ماسک قسمت curves layer mask را رنگامیزی کنید.

شما می توانید افکت curves adjustment layer را روی تصویر صحنه اصلی ببینید  قسمت هایی که تغییر کرده اند با فلش نشان داده شده اند.

مرحله ۴۷

تصویری همانند یک چراغ وجود دارد آن را به صحنه اصلی اضافه کرده ویک لایه ماسک روی آن ایجاد کنید. قسمتی که ماسک باید روی آن ایجاد شود با فلش در تصویر زیر نشان داده شده است.

مرحله ۴۸

تنظیمات hue/Saturation adjustment را اضافه کنید و آن را با چرغ clip کنید.

نتیجه این مرحله در تصویر زیر پیدا است.

مرحله ۴۹

می خواهیم که چراغ بدرخشد پس باید نوری به آن اضافه کنیم. یک لایه جدید ایجاد کرده و یک براش نرم با opacity 100% انتخاب کنید رنگ #۸۷۴b1d را انتخاب کرده و دو بار روی چراغ کلیک کنید. اکنون blend mode لایه را به linear dodge تغییر داده و opacity لایه را به ۷۱% کاهش دهید نام این لایه را lamp lights بگذراید.

مرحله ۵۰

یک لایه جدید ایجاد کرده و نام آن را light of lamp بگذارید. یک براش نرم انتخاب کرده و opacity آن را به ۵۰% کاهش دهید رنگ مرحله قبل را انتخاب کرده و قسمت های مشخص شده روی زمین را رنگامیزی کنید. blend mode لایه را به linear dodge تغییر داده و opacity این لایه را به ۲۳% کاهش دهید. تمامی لایه های چراغ را انتخاب کرده و آن را به یک گروه با نام  lamp تبدیل کنید.

مرحله ۵۱

اکنون باید تصویر مدل را به تصویر اصلی پروژه اضافه کنیم پس آن را همانند تصویر زیر در صحنه اصلی فرا بخوانید. یک لایه جدید زیر لایه مدل ایجاد کرده و در زیر مدل مقداری سایه ایجاد کنید.

مرحله ۵۲

حال می خواهیم یک افکت روی مدل ایجاد کنیم. روی لایه مدل کلیک راست کرده و گزینه blending options را انتخاب کنیدبخش gradient overlay را انتخاب کرده و تنظیمات آن را همانند تصویر زیر انجام دهید.

مرحله ۵۳

اگر مراحل را تا به این لحظه به درستی انجام داده باشید تصویر شما اینگونه خواهد شد.

مرحله ۵۴

یک Hue/Saturation و یک gradient map از adjustment laye به لایه مدل اضافه کنید. در گرادینت مپ از رنگ #۰۰۰۰۰۰ و #ff9600 استفاده کنید سپس blend mode  گرادینت مپ را به color dodge تغییر دهید و همچنین Opacity ان را به ۶۶% کاهش دهید.

نتیجه این مرحله تصویر زیر خواهد بود.

مرحله ۵۵

Photo filter و Brightness/Contrast را به لایه مدل اضافه کنید. حالت photo filter را روی soft light بگذارید و برای تنظیمات آن همانند تصویر زیر عمل کنید.

اگر مراحل را به درستی انجام داده باشید تصویر شما این گونه خواهد بود.

مرحله ۵۶

یک لایه جدید ایجاد کرده و به منوی edit>fill بروید در پنجره باز شده مقدار را روی ۵۰% gray بگذارید و بعد از آن blend mode این لایه را روی overlay قرار دهید.

مرحله ۵۷

ابزار dodge and burn را با فشردن کلید میان بر O روی صفحه کلید انتخاب کنید و قسمت های مشخص شده را رنگامیزی کنید.

مرحله ۵۸

یک لایه حدید ایجاد کرده و با یک براش نرم و رنگ #۸۷۴b1d روی موهای سر مدل بکشید تا حالت نور در آن ایجاد شود و پس از آن تمامی لایه های مدل را انتخاب کرده و به بک گروه تبدیل کنید و نام آن را model بگذارید.

در اینجا میتوانید نوه مرتب سازی لایه ها را ببینید.

مرحله ۵۹

در این مرحله تصویر پی اس دی کلاغ را باز کرده و آن را در صحنه اصلی وارد کنید و در جای مناسب قرار دهید.

مرحله ۶۰

برای لایه کلاغ Hue/Saturation adjustment را ایجاد کنید و مقدار  hue به ۰, saturationب ه -۱۸ و lightness را به -۵۶ تغییر دهید.

مرحله ۶۱

یک لایه جدید ایجاد کنید و براش پرندگان را که در ابتدای این آموزش قرار دارد را دانلود و نصب نمایید و با اندازه ۲۵۰۰px همانند تصویر زیر آن را جا ی گذاری کنید.

مرحله ۶۲

اکنون مراحل پایانی را برای تصویر نهایی انجام می دهیم. پس curves را اضافه کنید و همانند تصویر زیر عمل کنید.

اگر مراحل را به درستی انجام داده باشید تصویر شما تا به این لحظه اینگونه خواهد شد.

مرحله ۶۳

یک photo filter با رنگ #۱۶۵۳۵c اضافه کنید و blend mode را به color تغییر دهید.

مرحله ۶۴

نوبت به اضافه کردن color balance است تنظمیات را همانند تصویر زیر انجام دهید و opacity را به ۵۱% کاهش دهید.

مرحله ۶۵

یک selective color adjustment برای این لایه ایجاد کنید و همانند تصویر زیر عمل کنید.

اگر این تنظیمات را به درستی انجام داده باشید تصویر شما به شکل زیر در خواهد امد.

مرحله ۶۶

یک curves به لایه اضافه کنید و تنظیمات را از روی تصویر زیر انجام دهید و opacity را به ۷۰% کاهش دهید.

تصویر نهایی این آموزش همانند توصیر زیر خواهد بود.

این آموزش به پایان رسید و با ترکیب چند تصویر و افکت های ساده یک صحنه خارق العاده را طراحی کردیم. لطفا سوالات خود را درباره این آموزش در بخش نظرات بپرسید و همچنین نظر خود را درباره این آموزش برای ما ارسال کنید. منتظر آموزش بعدی فتوشاپ در گویا آی تی باشید.

[منبع: photoshoptutorials]

Layer Styles ها ویژگی هیا قدرتمندی در فتوشاپ هستند که با آن کاربر یا گرافیست می تواند افکت های زیبایی را طراحی کند. امروز در گویا آی تی قصد داریم که به شما نحوه کار با Layer Styles را آموزش دهیم و بش تر از گذشته با این بحث آشنا شویم. در دامه با ما همراه باشید تا یک افکت زیبای متنی را درون کاشی های مربعی شکل ایجاد کنیم.

جزئیات آموزش :

برنامه: فتوشاپ CS6  (همچنین نسخه CS3 به بالا با آن کار خواهد کرد)

برآورد زمان برای آموزش: ۵۰ دقیقه ( بسته به حرفه کاربر می تواند کم و زیاد باشد)

سختی: متوسط

منابع آموزش:

• Garnet font.
• Space Dust Texture.
• Metal Mesh Patterns – Pack 1.
• gradient-shapes for Photoshop.
• Brushed Steel Metallic Texture

مرحله ۱

کلیدهای میانبر Ctrl+N را بزنید و یک سند جدید را با ابعاد ۱۰۲۴ × ۷۵۰ پیکسل ایجاد کنید. تصویر Space Dust Texture” را دانلود کرده و آن را داخل پروژه باز کنید. سپس اندازه آن را تغییر دهید تا با تصویر پروژ] شما همخوانی داشته باشید به یاد داشته باشید که این تصویر باید بالای لای اصلی Background باشد.

اکنون روی این لایه دوبار کلیک (دابل کلیک) کنید تا پنجره Layer Styles باز شود. به بخش افکت  Pattern Overlay بروید و Blend Mode آن را به Overlay, تغییر دهید. حال پترن  “Hex Metal Mesh” را از مجمعه پک پترن “Metal Mesh Patterns – Pack 1″ انتخاب کنید.

با این تنظیمات کوتاه تصویر زمینه شما به شکل زیر خواهد شد.

مرحله ۲ :

حال فونت “Garnet” را نصب کنید و در نرم افزار فتوشاپ با ابزار Text متن مورد نظر خود را با رنگ ۱e4d6e و اندازه ۲۵۰pt ایجاد کنید توجه داشته باشید که مقدار Tracking باید روی ۱۰۰pt باشد.

روی لایه متن کلیک راست کرده و گزینه Duplicate را انتخاب کنید از آن یک کپی گرفته شود. حال مقدار Fill لایه کپی شده را روی ۰ قرار دهید و اکنون به هرکدام از لایه ها نتظیمات را می بخشیم.

مرحله ۳

روی لایه اصلی متن دوبار کلیک کنید  تا پنجره Layer Style باز شود و سپس تنظیمات زیر را انجام دهید:

Bevel and Emboss : در بخش Style گزینه Stroke Emboss را انتخاب کنید و در بخش Technique Chisel Hard, بخش Size را به ۱۰ تغییر دهید، Gloss Contour را به Cone و تیک آن را فعال کنید، Highlight Mode را به Vivid Light و سپس color را به #e8ebf0 همچنین Shadow Mode را به #۰۸۳۲۴b نیز تغییر دهید. تصویر زیر تمام تنظیمات گفته شده را به صورت واضح نشان داده است.

Contour: در این بخش Ring contour را انتخاب کنید و تیک چک باکس آن را فعال کنید.

Stroke: بخش  Size را به ۷،  Fill Type به Gradient، بخش Style را به Reflected بخش Angle را به ۹۰ و گرادینت “stove pipe 155b” را از گرادینت پک gradient-shapes for Photoshop” انتخاب کنید.

اگر مراحل را به درستی دنبال کرده باشید تصویر شما همانند زیر خواهد شد:

مرحله ۴

حال روی لایه اول کپی شده متن دوبار کلیک کنید تا پنجره Layer Style باز شود و تنظیمات آن را در زیر دنبال کنید:

Bevel and Emboss: بخش Technique را به Chisel Hard، بخش Gloss Contour را به Rounded Steps، تیک چک باکس Anti-aliased را فعال کتید، Highlight Mode را روی Vivid Light بگذارید و بعد از آن color را به #e2ffff تغییر دهید.

Contour: فقط تیک چک باکس Anti-aliaeds را فعال کنید

Satin: بخش Blend Mode را به Overlay، بخش color را به #c1ffe8 تغییر داده و Angle را به ۰  تغییر دهید، Distance را به ۳۵ کاهش داده Size را به ۷۰ و Contour را به Ring – Double تغییر دهید.

نتیجه این تنظیمات همانند زیر خواهد بود:

مرحله ۵

سپس روی دومین لایه متن کپی شده دوبار کلیک کنید تا Layer Style باز شود سپس تنظیمات آن را همانند زیر تغییر دهید:

Bevel and Emboss: بخش Technique را به Chisel Hard و size را به ۴۰, تیک  Use Global Light box را غیرفعال کنید, مقدار Angle را به ۶۵ و  Altitude را به ۷۵,  Gloss Contour را به Gaussian, تیک چک باکس  Anti-aliased box, مقدار Highlight Mode را به Vivid Light, و color را به #efe6d2 تغییر دهید.

Contour: گزینه Half Round contour را انتخاب کرده و تیک چک باکس Anti-aliased box را فعال کنید

Satin: مقدار  Blend Mode را به Vivid Light، مقدار color را به #۲fffc7، مقدار Distance را به ۲۸، مقدار Size را به ۳۵ و Contour را به Gaussian تغییر دهید.

تنظیمات لایه دوم کپی شده با جزئیات بش تری افکت گذاری شده است که در تصویر زیر پیدا است.

مرحله ۶

کلید Ctrl را روی صفحه کلید خود نگه داشته و یکی از لایههای متن را انتخاب کنید تا سلکشن آن ایجاد شود.

یک لایه جدید بین دو لایه کپی شده متن ایجاد کنید و نام ان را Texture بگذارید. رنگ Foreground را روی #۰۸۱f30 و Background را روی سفید بگذارید و سپس به منوی Filter -> Render -> Clouds بروید و به منوی Select -> Deselect برای خلاص شدن از بخش سلکت شده بروید.

به منوی Filter -> Pixelate -> Crystallize بروید و Cell Size را به ۳۲ تغییر دهید.

اکنون به منوی Filter -> (Filter Gallery) -> Brush Strokes -> Accented Edges بروید و سپس مقادیر را همانند تصویر زیر تغییر دهید.

با یان کار یک تکسچر درخشان روی متن ایجاد شده است

به منوی Filter -> Filter Gallery -> Brush Strokes -> Angled Strokes و مقادیر آن را همانند زیر تغییر دهید.

همانطور که می بینید در تصویر زیر ترک های روی متن بیش تر شده اند.

به منوی Filter -> Sharpen -> Smart Sharpen بروید و تنظیمات زیر را دنبال کنید

اکنون Blend Mode لایه را به Soft Light تغییر دهید.

بخش اول این آموزش به اتمام رسید به زودی بخش دوم و پایانی این آموز را برای شما در گویا آی تی منتشر خواهیم کرد پس در روزهای آتی با ما همراه باشید.